教育时空 — 一Ｉ 《大学音乐鉴赏》课程中有关 “节 拍’’的思考和初探 马婷 河南洛阳４７１００３） （河南科技大学艺术与设计学院［摘 要］本文主要对《大学音乐鉴赏》课程中有关“节拍”的教授做了一些思考和初探，首先是把节拍这一音乐要素作为一个切入点，由浅入深地 导学生欣赏不同类型的音乐，其次就是如何培养学生的节拍感以及如何运用学生的节拍感来引导其进行音乐鉴赏。 ［关键词］《大学音乐鉴赏》 节拍 节拍感 中图分类号：Ｊ６Ｏ５ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００９ ９１４Ｘ（２０１０）０４ ００３５ ０１ 《大学音乐鉴赏》是面向全国高等院校各专业本、专科学生开设的艺 打拍子，这样学生对节拍律动的认识和理解能够逐渐达到融会贯通的境地。 术教育核心课程之一。音乐鉴赏是指鉴赏者通过对音乐作品的聆听和感受，获 得精神的愉悦、理性的满足以及音乐美的享受活动。它是培养学生音乐审美 能力和评价、判断能力的重要途径。 《大学音乐鉴赏》也是一门理论与实践相结合的课程，学习该课程需要 鉴赏者根据一定的音乐理论知识对作品进行品评、鉴赏。对于非艺术专业 的大学生来说，根据其音乐基础知识的相对缺乏，本课程的讲授具有一定的难 度。面对这种情况，如何全面地提升非音乐专业大学生的音乐基础素养，并科 学有效地指导其进行音乐鉴赏，成了我们迫切需要解决的难题。 笔者就自身在该课程中的亲身教学经验，对《大学音乐鉴赏》中有关 “节拍”的教授进行了以下的思考和初探。 １把“节拍”作为《大学音乐鉴赏》课的一个切入点，由浅入深地 引导学生欣赏不同类型的音乐 节拍，指相同时间的强拍和弱拍规律性地呈现，从而构成力度的循环。节 拍在音乐中是不可缺少的要素之一，了解节拍的涵义，可以帮助我们理解和欣 赏不同种类、不同民族、不同地域的音乐。 节拍，是音乐的重要组成部分，根据音乐所表现的 同的意境或者艺术形 象，会采用相应不同的节拍，比如说表现坚强有力的、整齐划一的行进的 形象就采用的是二拍子或者四拍子，这样的一强一弱的重音规律配合着行进的 步伐，能够体现出雄劲刚键的旋律和坚定有力的节奏，从而鼓舞战士斗争意志， 激发战士的战斗热情。再比如说著名的意大利威尼斯船歌体裁，三拍子在为 表现船歌的艺术形象中就起到了非常重要的作用，“强弱弱”的重音规律模 仿了船上晃动的节奏，描写轻舟荡漾的意态。 理解节拍，增强学生的节拍感，对于理解不问的音乐形象有着积极的指导 意义，而且“节拍”在音乐的要素之中相对于“和声、调式、调性、织 体、曲式”来讲，内容较为 一 ，着重点很明确，主要就是要把握住音乐的强 弱规律。对于《大学音乐鉴赏》课程所面对的非音乐专业的学生来讲，学 习起来容易理解，实践起来简单易行。教师教授时不会使用大面积的专业用 语，而且学习节拍时，可以融入许多师生互动环节（例如打拍子）这样就使音乐 鉴赏课变得生动起来，会增加学生对本门课程的学习兴趣。 ２从培养“节拍感”入手，引导学生欣赏不同类型的音乐 那么什么是节拍感呢？音乐的节拍感，实际上就是一种内心体验的律动 感。这种律动本来就存在于人们的自身的生活中。在生理方面，它表现于心 脏的跳动、行走、语言、哭泣、呼吸动作等。在心理方面，则表现为种 种心理反映和运动觉。这一切就是人内心节奏节拍感的基础，使之进而形成 音乐所特有的节奏一节拍体系。节拍训练的目的是让学生正确掌握周期性出 现的节拍重音，培养良好的律动感及节拍感，并能准确把握各种拍子所表达的 基本音乐特征。 在《大学音乐鉴赏》课中引入节拍感的训练，并把节拍感融入到音乐欣 赏中去需要以下几个步骤： ２ １运用“肢体语言”获得节拍感 （ｉ）学习音乐指挥的基本手势，来学习训练基本的节拍 音乐指挥的基本手势主要由拍子来决定，主要是二拍子、三拍子、四拍 子，这也是我们所欣赏的音乐中大多数乐曲采用的节拍，在《大学音乐鉴赏》 课程中教师可以运用这几种打拍子的指挥图示来教会学生们节拍的基本打法， 先学会基本手势，再配合着教学进度挑选一‘些学生们耳熟能详的音乐，让学生 们跟着音乐打拍子、做手势。 （２）运用拍子的强弱规律，组织学生们合作打拍子 教师挑选几首节拍简单的乐曲，完整地将乐曲演奏数遍，让学生从指挥图 示找出乐曲的节拍，要求学生双手拍出乐曲的强拍（和次强拍）。当学生掌握 这一环节后，让学生在弱拍时用双手拍击双腿，这样的跟随强弱拍的规律来拍 击双手和双腿，可以使学生体会到节拍的重音。还可以让男生在强拍时击掌， 让女生在弱拍时双手交错击大臂，用不同的音响米欣赏节拍的强弱规律。 在《大学音乐鉴赏》课程中可以经常做以上的节拍练习，而且还可以不 时地变换组合方式，还可以借助一些工具来制造一些轻重音，来让学生们体验 强弱规律。教师把一些经典的乐曲的主题段落抽取出来，让学生跟随着乐曲 ２ ２在不同拍子的音乐中深化节拍感 不同的音乐形象需要用不同的节拍来体现，进行曲风格的乐曲多采用二拍 子或者四拍子：舞曲风格中，速度较慢的舞曲多采用三拍子和四拍子，速度较快 的舞曲多采用二拍子：表现抒情风格的乐曲则多运用三拍子和四拍子。另外， 在爵士乐中，节拍与古典音乐有着很大的不同，通常情况下，第一、三拍是强 拍，而二、四拍是弱拍，而在爵士乐中则将弱拍弹成重拍，而将强拍弹成弱 拍。古典乐中将一拍划分成两个八分音符的话，通常每拍的前半拍为强音，后 半拍为弱音，而在爵士乐中强弱关系正好反了过来。当教师在讲述这些音乐 形象的乐曲时，就可以很好地运用学生已经掌握的指挥手势或者手打拍子的方 法，来帮助学生们深化对节拍的认识，使学生们更好地把握“节拍感”。 ２ ３通过节拍感来分辨音乐的拍子 在初步掌握了音乐的节拍感之后，教师在课堂上还可以配合着教学做一些 关于节拍的测试，比如在讲述新的乐曲时，就可以在教师对乐曲进行分析之前 先演奏或者播放几遍乐曲，然后让学生们分辨出乐曲的基本节拍，从而检测学 生们对节拍的学习程度。 ２ ４运用节拍感去欣赏各类音乐 在学生已经能准确地分辨出乐曲的节拍之后，教师在对于新乐曲的进行讲 解时，都可以提前播放几遍乐曲，然后让学生们对于节拍进行分辨，有的篇幅较 大的乐曲，是由几个段落构成的，在不同段落中会出现不同的节拍，这些都需要 仔细的鉴别，当学生们辨别出来之后，教师也可以针对“乐曲中为何要变换节 拍”这个作为切入点，来分析乐曲的曲式结构及其所要表现的音乐形象。运 用这样的方法，也可以解决教师们在对于非音乐专业大学生讲授一些大型器乐 作品时，所遇到的学生们反映的“听不懂”、“对很多音乐术语听不明白” 的情况。 总而言之，音乐的鉴赏能力是当代大学生必须具备的素质之一，加强对非 音乐专业学生音乐鉴赏能力的培养更是每个教育工作者义不容辞的责任，在 《大学音乐鉴赏》课程中注重非音乐专业学生音乐艺术的培养，就得从学生 掌握的基本知识入手，设计一些简单易懂并且行之有效的教学内容，使学生在 实践过程中不断深入了解音乐，做到能够欣赏音乐和理解音乐作品，从中得到 艺术的享受。笔者就“节拍”这一音乐要素作为讲课的一个切入口，希望 对学生能够较为快速、实用地进行音乐欣赏起到一定的帮助，并对本门课程 的教学改革起到一个抛砖引玉的作用。 参考文献 ［１］王稼祥、王同．大学音乐基础与欣赏．上海：上海教育出版社，２００４ 年８月版． ［２］修金堂、子建．音乐名作鉴赏．北京：人民音乐出版社，２００６年８月 版． ［３］钱仁康、钱亦平．音乐作品分析教程．上海：上海音乐出版社，２００３ 年ｌＯ月版． ［４］赵鸿光．上海：上海人民美术出版社，２００７年４月版． ［５］尹红、张友刚．重庆：西南师范大学出版社，２００６年８月版． ［６］朱英萍．音乐鉴赏郑州：郑州大学出版社，２００６年９月版． ［７］李淼．谈节奏节拍感的训练．《艺术教育》．２００８（５）． ［８］柳飞．节拍、节奏教学刍议．《中国音乐教育》．２００９（６）． 科技博览ｌ ３５
