第2章 镜头与画面
第1节 镜头
1， 镜头的概念
1， 定义：技术性的，艺术性的，
2， 画格与画面（画格：排除运动因素以后某一时间点上的画面状态。它是构成画面的具体材料单位。画面：一定形态的构图形式。从外在形态看，它是由一系列画格组成，具有相对完整的意义，但并非的语言单位性质。从本质上说，它强调形式感，意味着某些视觉形象按一定构图形式而存在。它是镜头构成的基础，是镜头的具体呈示方式。有时，一个镜头即一个画面，一个镜头包含了若干个相互关联的画面。因为运动的介入导致了构图形式的变化。）
2， 构图
a,构图特点：画面的运动性〈剑雨〉，画面的整体效果〈触不到的恋人〉，画面的时空性，画面的多视点多角度〈剪刀手爱德华〉，画面处理的现场
b,构图风格：纪实构图风格《小五》，戏剧构图风格《澳大利亚》〈罪恶之城〉，综合构图风格《鸟的迁徙》，比较〈我的父亲母亲〉和〈山楂树之恋〉
c,构图产生的主要形式：被摄主体固定，摄影机固定
被摄主体运动，摄影机固定
被摄主体固定，摄影机运动
被摄主体运动，摄影机运动
d,人物的位置：人物在构图中的位置（居中，边缘，斜向）
人物构图的基本形式（1／3与2／3；反1／3与2／3；1／2与1／2；中间法，）
3，镜头的类型
（一）依据摄影机距离拍摄对象的视距的远近，镜头可以分成远景，全景，中景，近景和特写。
1， 远景：大远景和远景。被摄主体与画面高度之比为1：4或1：2的构图形式
被摄体处于画面空间的远处，与镜头中包含的其他环境因素相比及其渺小，其功能主要承担提供空间背景，暗示空间环境与主体间的关系以及写景抒情，营造特定气氛或气势等作用。 务虚大于务实。
2， 全景：大全景和全景。人物主体约占画面的四分之三的高度，全景镜头中人物与画面的高度比例为零。人物与景物平分秋色。承担着确定每一场景的拍摄总角度的任务，并决定场景中场面调度的具体方法，内容和细节。《黄土地》
3， 中景：膝盖或腰部以上的镜头。着力展现人物上肢的动作情形，人物的一般性情绪交流，人物与人物的关系等。环境是局部性的，而且居于次要地位，大多处于画面的后景部分。在中景镜头中，空间和整体被淡化，动作和情节被加强，体现出中景镜头的叙事性的本质特性。中景是“描写”，全景是“叙述”。从表达效果来看，人物事件的焦点明确，动作连贯，各种关系丰富，感染力很强。能够有效吸引观众的注意力。电视剧中多以“半身镜头”中近景为主。在一部影片中中景镜头所占的比例较大。
4， 近景：胸部以上的镜头。人物表情为表现重心。眼睛是近景非常重要的表现原素，肖像画镜头。人物的面部表情，心理状态，脸部细微动作。视觉形象鲜明。
5， 特写：
6， 景别的运用：
A，塑造人物和营造气氛《寻》
B,影片风格呈现《我的父亲母亲》
C, 景别的组接方式《纵横四海》《有话好好说》
（二）依据摄影机的运动方式，镜头可分为：推拉摇移升降
1，摇镜头：摄影机的机位在拍摄中不作位移，而是利用三脚架云台的空间可变功能，使摄影机的机身作上下，左右，旋转等各种运动，改变拍摄的方向和范围，以求得不同的画面效果。两种：水平摇，垂直摇。
A， 水平摇：远景，全景,展现人物与环境。中近景，反映镜头，即由主体中
心去捕捉对方的反映，强调的使两个对象间的叙事关联或因果关系。开发出，人与人之间的一体性，相关性《法国中尉的女人》的开头。
B， 垂直摇：摄影机围绕固定的水平轴作垂直运动而拍摄的镜头。它突出的是
纵向空间，主要用来强调空间上的和心理上的相互联系，具有明显的心理暗示作用。《士兵之歌》第2段
3， 移镜头：摄影机在移动状态下的拍摄方式。体现创作者的主观表现色彩，镜头画面背景则产生丰富变幻的效果。当被拍摄对象处于运动状态时，摄影机伴随主体的运动而移动，呈现出强烈的伴随状态和进行时特征。（跟镜头）。强调时间的流程，强调展示的具体和细致。移动镜头的表现功能：象征性，纪实性，抒情性。
4， 推拉镜头：沿着摄影机光轴向前或向后的移动的接近或远离式的拍摄方法。
5， 升降镜头：摄影机在垂直方向上下移动的拍摄方法
a，运动镜头的作用：
表现人物《寻》《红高粱》野合一场戏
～强化情绪《漂亮妈妈》开－43，《看车人的七月》
～彰显风格《重庆森林》《有话好好说》
～强调节奏《刺杀肯尼迪》《华尔街》
～视觉冲击《天生杀人狂》
～叙事表意《杀手里昂》
～视点转换《放大》1小时44分
~画面变换《致命的诱惑》
b，运动镜头的运用规律
～运动镜头要有依据
～运动镜头要有节奏
～运动镜头要有流动性
~人物关系，方向关系
（ 三）依据摄像机的拍摄角度，镜头可分为：平俯仰斜
1， 平视镜头：以人的正常视线为基准而拍摄的镜头。模拟人的常规视野，透视正常，构图平稳，呈现出鲜明的客观性特征。叙事上，平视镜头较为中性，冷静：电视新闻，纪录片等 镜头角度本身传达出旁观，理性的色彩，生活气息较浓，给人以客观沉稳的真实幻觉，呆板，缺乏戏剧性
正面，侧面，背面镜头（辛德勒名单）4分27秒
2， 俯仰镜头《大红灯笼高高挂》
3， 倾斜镜头，《有话好好说》
提示：1，一部戏里镜头角度的运用都不是单一的，多样化的，根据情节和情绪来安排。设计人物的动作，以丰富拍摄角度。如果角度太少，可以设计人物的动作和表现场景。（《卧虎藏龙》竹林武打，《城南旧事》小英子玩荡秋千）
2， 极端化的镜头出现在具有极端化的影片里，在常规影片里镜头的角度运用并
不会让人明显感觉到，各个拍摄角度的运用也有取综合，平视镜头的的机位往往低于人的眼睛的高度。
（四）按照摄影机拍 摄的视点来划分，主观与客观
1,客观：代表创作者的眼睛，全知全能，无处不在，相对理智，冷静和客观，但有创作者的叙事重心和情绪表达。
2主观：代表着某种视点和某一人物视线，是人物直接目击，观察，发现，感知大千世界各种事物，人物，景物的镜头；特定人物的心理感受，强烈的主体意识和情感色彩。
改变视点，对主题与情节有着一定的影响。
提示：1，根据影片的风格，确定主客观镜头如何穿插，《好奇害死猫》第2段
2，主客观镜头的衔接技巧。段落：《黄土地》。开场。场面：《红高梁》8分多
影片分析：短片《肉》，《追》与《三》和《罗拉，快跑》
（五）镜头的技术与影片风格处理：
第一镜头的技术：
1，广角镜头的特点与分类：
《伊万的童年》21《堕落天使》《筑梦2008》，《哎》
a，特点： 镜头视角广，视野开阔
焦距短，景深长
强调前景，突出前后景对比
夸张变形
b，分类：常规35（63”），28（75”），24（84”）
超常规：20－13（94－118”）鱼眼（6－18）
（景深的运用，运动镜头的运用）；
2，长焦镜头的特点与分类
《菊豆》《搏击俱乐部》
a, 分类：普通远摄镜头（85－300）
超远摄镜头300以上
b,特点：视角小
景深短
透视效果差
第二，影片的风格
1， 长镜头理论
2， 蒙太奇理论
四，光线与造型
（一）光的观念演变
B， 无光效：实现影像生成的技术要素，体现一定程度的照度，完成摄影曝光
的基本条件。看得清的还原。这一时期处于“无光效意识”的自然状态
C， 戏剧化光效：人工光。由真实的自然空间传到室内，摄影棚，突破原来
的：“还原”效果，追求光的美感，通过光的调度来修饰镜头画面，美化主体，强调环境特征。”
D， 自然艺术化光效
E， 表现性光效
（二）照明的种类：
1、按光源划分：
①、自然光：阳光、天空光的照明；
②、人工光：灯光的照明。
2、按光线的性质划分：
①、散射光（软光）；
②、直射光（硬光）；
3、按造型的性质划分：
①、主光：
A、照明被摄物的主要光线，它决定着该场景中的总的照明的格局；
B、多用硬光，并且它使被摄物有明显的阴影；
②、副光：
A、它是辅助主光的光线，它主要用来对主光照明被摄物所产生的明显的阴影提供适当的照明，（注意不应把阴影全部消除，还应使被摄物的阴影部分有一定的造型效果）。
B、多用软光（散射光）。
4、按光位划分：
①、顺光（正面光）优点：易于较完整地交待一个平面形象或者细节。缺点：呆板，无变化。
②、侧光：电影中最常用的照明方法。这种方法照明，使被摄物富有层次感。
③、逆光：从背面打光。强烈的逆光，会使被摄对象突出，可怕；柔弱的逆光，会使被摄对象神秘动人。
④、顶光：头顶上垂直照下来的光线。往往会使被摄对象丑化。
⑤、脚光：从人的脚下垂直照上来的光线。往往会使被摄对象显得残暴。
（三）照明的实际操作
具体拍摄一部电影，最通常使用的布光方法即是所谓的“三点布光”。
“三点布光”的主要作法如下：
1、首先把主光光源（主光灯）放在被摄主体的前面，注意它应与被摄主体形成一定的角度。
2、然后，在被摄主体的一侧布置副光，以部分地消除主光照射下被摄主体所形成的阴影。
3、最后布置逆光。把光源放到被摄主体后面的高处，使被摄主体的四周的边缘有一个光环，使主体富有立体感。
（在传统电影中，“三点布光”是必用的方法。现代电影中，有时已不用。）
照明的灯具主要有两类：聚光灯和散光灯。
聚光灯：“S”，5000W（大型）；
“Z”，2000W（中型）
“750”，750W（小型）。
前面有可调节的旋钮。
散光灯：不可调节，用纱网或透明纸。
反光板：（蒙着锡纸的胶合板），在拍外景的时候，往往要用反光板来补光。
另外在拍外景的时候，日光与摄影机的水平轴线最好构成45度的角度。日光低了，主体会显得缺乏层次；日光高了，主体的阴影会过重。
（四）、照明在电影中的作用
1、曝光作用：照明使电影的底片获得准确的曝光量，使底片在冲洗之后，能得到正常的底片密度；
2、造型作用：照明使二度空间的画面根据摄影艺术创作的要求，恰当地呈现出被摄对象的质感、立体感、空间感等艺术效果。
3、构图作用：照明产生的明暗效果可以突出主体，并且平衡画面的构图，使构图具有形式上的美感。
4、修饰作用：
①、描写、表现环境：
②、表现人物的心境：
③、塑造、刻划人物：
④、表现主题：
⑤、作为重要的情节因素：
⑥、表现独到的生命体验：
⑦、渲染、升华、象征
⑧、作为叙事主体与核心
（五）光的基调：高调，低调，明暗调
F， 控制背景亮度
G， 控制光的性质：强弱刚柔。光的质量，光的强度和光的方向
H， 控制画面的明暗比例
五，色彩
（一）原理:红 黄 绿 紫 黑
（二）色彩在影片中的实现；
1，色彩基调：影片中总体呈现出来的色彩风格和倾向，它往往有一种或几种颜色构成，在视觉上营造出整体风格，气氛的基础上确定了整部影片的情绪基调。色彩基调由影片的内容和主题决定，体现着导演的意图。色调可以指一部影片，一个段落，一个场景的色彩风格和倾向。（影片：张艺谋系列电影，段落：《碟血双雄》 场景：《绿帽子》
2，影片局部色相：镜头画面中某一个体的颜色。《好奇害死猫》
（三）色彩的作用
1，风格呈现;纪实风格，戏剧风格
2，主题展现：《鸟人》蓝色冷色调表现理想与现实
3，人物塑造：表现角色的心理活动《霸王别姬》，借用象征意义赋予角色性格《罗拉快跑》
4，气氛渲染：《投名状》
5，剧作设计：《幸福的黄手帕》《好奇害死猫》
（四）正确运用色彩：
1，总体设计：影片基调，风格，人物
2，细节展示：服化道，《这个杀人不太冷》（盆景）
