绿皮书声画关系

电影《绿皮书》是关于种族歧视的走心之作，也是音乐题材电影的佳作，讲述的是托尼和古典钢琴音乐家唐的故事。一白一黑，穿行在上世纪六十年代种族歧视的重灾区，受着不公待遇。在他们碰撞的人生中，钢琴演奏饱含感情，暗流涌动，音乐的力量贯穿整部影片，一路的愤怒与悲愤最终都化作了温柔的声音，打动人心。

在影片中，音乐完整地融入电影的情节与情绪之中，而非只是作为陪衬。从影片的细节来看，利用多种音乐，构成声画统一的相互关系。当作为黑人的雪利在商店想试衣服，遭到商店老板的拒绝时，唐愤怒地转身离去，并在托尼无奈地转身走到门口时，激烈的音乐由弱变强逐渐响起，转到雪利弹钢琴的画面，镜头一步步向前逼近，一阵疾风骤雨般的音流汹涌而至，音符的节奏无法控制，压抑得愤怒无法克制，最终踏入高潮，以强有力的重击而结束。这段音乐与情绪的表现达到了高度的和谐，是唐的自我发泄，开始转变的推动力与爆发点。同时，这种无源声音向有源声音的转变，更加凸显了愤懑的情绪。

电影中的声音可以分为三类：人声、音乐、音响；不同的声音分类有着不同的表意功能。

人声又分为三类：对白、独白、旁白。

电影对白就是电影中演员说的话。独白是人物通过画外叙述的方式来揭示内心世界，展现人物的思想性格；电影中换一个叙述人物的内心独白常常可以让故事有不同的角度讲述。旁白是人物跳出叙事情境对故事的评价，这样的评价会更加客观，主要是为了叙述情节、交

代故事信息；旁白分为两种：角色和非角色。

电影中的音乐包括主题曲、插曲、背景音乐等等，一般能够起到渲染气氛，表达人物内心情感的作用。通过音乐来表达对人物和事件的态度，比如歌颂、赞美、同情、控诉、哀悼等等从而来增加电影的感染力，深化影片的主题思想。

音响是除人声和音乐之外的所有声音，根据声音的来源不同，音响又可以进一步划分为自然音响、动作音响、交通音响、特殊音响。

无声，也叫做静场，相当于让声音定格，强调着某一时刻的心理冲击，在表现能力上有时候会比有声更有效。声音往往不是单独发挥作用的，声音和画面的关系也是视听语言的一部分。

声画同步，指的是声音和画面必须同步结合，声音和画面同步关系，两者紧密配合可以让电影本身更具有真实感和现场性。

声画分离指的是在画面中，声音作为铺垫，和画面的人或者物产生某种联系。

声画对位，音乐和画面表现不同的内容，造成人物情绪、气氛、节奏、内容等方面的反差，从而有一种原本各自不具备的新寓意。