古⼈在写诗⽅⾯有什么讲究？
“春风⼜绿江南岸，明⽉何时照我还”，这是王安⽯诗歌《泊船⽠洲》⾥的名句，尤其以“绿”字为世⼈所称道。据南宋洪迈 (《容斋随笔》续笔卷⼋)记载，王安⽯先后⽤“到”、“过”、“⼊”、“满”等⼗多个字，最后才选定这个“绿”字。古⼈写诗，除炼字之外还有哪些讲究呢？
诗有四要素，分别为字数、对仗、韵、平仄。古⼈写诗，这⼏个元素是必不可少的。
先看字数的讲究。这⾥⼜有古体诗和近体诗之分。古体诗有三⾔、四⾔、五⾔、六⾔、七⾔以及杂⾔，三⾔即⼀句三个字，四⾔即⼀句四个字，其他的类推。近体诗则以五字和七字为主。五律⼋句，七律⼋句，这⾥的五律和七律是⼀句为五个字或七个字，⽽且整⾸诗要有⼋句组成，否则就不能称为五律或七律，杜甫《春望》和《登⾼》就是五律七律的典型代表。⽽超过⼋句诗就称为排律，并且句数也相应的发⽣了变化，要求为偶数。五⾔绝句，字数为五律的⼀半，七⾔绝句，字数为七律的⼀半，如李⽩的《静夜思》和《望庐⼭瀑布》。
再看对仗，对仗有两种形态，⼀是对局（双数句）与出句（单数句）相对，两句中对应字词的词性要求相同或相近；⼆是在满⾜前⾯条件下，相对字词所组成的句⼦成分相同或相近，“感时花溅泪，恨别鸟惊⼼。”句中“感时”与“恨别”，“花”与“鸟”，“泪”与“⼼”词性就是相同的。这⾥的词性常⽤的有名词、专有名词（例如地名）、⽅位词（东西南北）、数词、代词（吾、尔等
等）、⼀般形容词、颜⾊词、动词、副词以及其他虚词等。此外，副词还有连⽤词（同义连⽤或反义连⽤）、重叠词、联绵词（双声和叠韵）。此外，古体诗⼀般不讲究对仗，近体诗的对仗（五律、七律、排律、绝句）则更为讲究。
韵的讲究，古⼈作诗，古体诗和近体诗在韵上有不同⽤法。近体诗只能⽤平声韵，格律诗只能在30个平声韵部中选择押韵的字。⼀般两句⼀押韵，韵脚都在偶句句尾，偶有⾸句押韵。⼀韵到底，不能换韵。不允许邻韵通押，更不允许四声通押，只允许⾸句起韵时⽤邻韵，且韵字不能重复。⽤邻韵的李⽩的《访戴天⼭道⼠不遇》“⽝吠⽔声中，桃花带露浓。树深时见⿅，溪午不闻钟。野⽵分青霭，飞泉挂碧峰。⽆⼈知所去，愁倚两三松。”“中”字尾⼀东
韵，“浓”“钟”“峰”“松”都是⼆东韵，东韵与冬韵是邻韵。古体诗可以⽤平声韵，也可以上、去、⼊三声押韵，⽽且上去两声有时通押。韵位置的位置安排上，除了有两句⼀韵外，还有三四句⼀韵，以及⼀句⼀韵。读诗时可以注意。⽤韵既有和近体诗⼀样⼀韵到底的，也有换韵的。换韵⼜称转韵。既可从⼀个韵中选择韵字，也可以从相邻⼏个韵中选择，前者称本韵相押，后者称为通韵。古体诗中可以出现重复的韵脚字。
最后看看平仄的⽤法。古代汉语分为平声、上声、去声、⼊声，⼀⼆声是“平”，三四声为“仄”，平仄安排要错落有致。古⼈作诗时，⼀句之中，讲究平仄相间，仄仄-平平-仄；⼀联之中，平仄相对，平平-仄仄-平；各联之间，平仄相粘，如果上联是仄仄-平平-仄，平平-仄仄-平，那下联则是这样平平-平仄-仄，仄仄-仄平-平；或者是平平-仄仄-平平-仄，仄仄-平平-仄仄-平，仄仄-平平-平仄-仄，平平-仄仄-仄平-平。这⾥可以参见陆游的《游⼭西村》和杜甫的《蜀相》细细品味。古⼈作诗，字斟句酌，如切如磋如琢如磨，讲究颇多。诗词藏美，美⽽不⾔。参考⽂献
黄杰晟; 黄⾕⽢：《五⾔诗联的矩阵聚类分析与“平平仄平仄”特拗⽽律》朱炜； 尉迟治平：《韵诠》五⼗韵头三考——《韵诠》研究之六肖晓阳：《诗钟对仗与嵌字技巧探微》
