镂空手法在现代建筑设计中的应用探析

作者：仝笑一

来源：《现代园艺·下半月园林版》 2016年第10期

镂空手法在现代建筑设计中的应用探析

仝笑一

（河北工业大学建筑与艺术设计学院，天津

300400）

摘 要：回顾中国装饰艺术的漫长历史，镂空艺术是我国众多装饰手法中的一种，并以它独特的魅力传承至今，在不同的历史阶段以丰富的造型，独特的空间艺术以及深厚的传统文化底蕴，形成了独具特色的镂空艺术。本文主要从镂空艺术的起源、艺术特性、表现形式等方面进行阐述，提出镂空艺术在现代设计中的运用形式，以提高现代艺术品的文化气质。

关键词：镂空；唐代；金银器镂空

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镂空的起源予发展

镂空是中国传统雕塑工艺一种常见的雕镂技术，它就是在物体的表面按照一定的形式和规则雕镂出花纹和文字，使物体产生通透、轻盈灵动的视觉效果。镂空技艺最早可追溯到商周时期的玉器，随后发展并影响到古代建筑的门窗、家具的雕刻、剪纸的透空，等以及其它领域都得到广泛的应用。

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镂空艺术特性——以唐代镂空艺术为例

唐代镂空艺术家是兼技术和艺术为一身，从器物的设计到装饰再到生产整个过程都参与其中，可以说唐代的这些镂空艺术品是达到技术和艺术的高度统一，花纹到制作技术都有明显受

外来风格的影响，特别是胡人文化和地中海沿岸国家器物艺术的影响，呈现一种开阔和现代感。

唐代高度发展的产业文化，金银器多使用焊接、镂雕、煅敲并大量使用阴刻细线，用阴刻表现细部与绘画线描一样，用繁密的细线与短阴线表现装饰、很少以单独的点出现，往往以点成面或线。艺术家们在运用光线、质感，以及线条的疏密，来制造画面的节奏感和层次感，独特的点线产生不同的阴阳凹凸面，创造出神秘的空间。

唐朝金银器的镂雕，纹样与器物相融合充满意味，常见缠枝纹、宝相花纹、团雀纹、几何纹以适应金银特征融于器物表面，透过光线赋予作品以多种多样的神韵和性格。如：鎏金蜂花纹银香囊，呈球形，上下两半球囊盖和囊体扣合而成，通体錾饰花纹以连续的蔓草配以六族团花并鎏金，花叶间镂空处理，可使香气外溢，使镂空技法达到了实用和审美的双重效果。

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镂空艺术对现代设计的启发

3.1 镂空手法在景观规划中图底关系的应用

镂空手法所表达的图底关系在我们景观规划图中起着至关重要的作用，景观设计中各元素在平面图中外轮廓线的确定，不仅要考虑功能，景观序列等因素，还应该基于图底两者对立统一的背景转换关系，及图底倒置关系。它们并不是简单的反映与被反映或者衬托与被衬托的关系，应该是互为镂空、互相转化的关系。园林景观设计图中，通常视造景的要素为图形，如建筑、水体等，而其他的种植绿化通常被当成是底。在景观规划设计图中，当水体外形和道路边界是一幅美丽的图形时，去掉它们所留下的底，也应该是一幅美丽的图画。

3.2 造景的需要

框景是景观园林普遍运用的一种空间处理方法，它往往是指在围墙或建筑物的墙上凿出一个个形状不同的框口，有选择地把外面的景色借引进来，形成一幅真正的天然图画。镂空的窗和门洞便是框景最常用的手法之一。如拙政园内园有个扇亭，坐在亭内向东北方向的框门外望去，见到外面的拜文揖沈之斋和水廊，在林木掩映之下，形成一幅美丽的画。北京颐和园中的\"湖山春意\"，向西望去，可见到远处的玉泉山和山上的宝塔，近处有西堤和昆明湖，更远处还有山峦，层层叠叠，景色如画。现代新中式景观的典范--万科第五园运用现代简洁的景墙窗框，将广阔的水景及对面的建筑有选择地摄取空间的优美景色，使人坐在园中，透过景窗欣赏美景，如临仙境，框景手法的应用加大了景深效果，创造一种中式的意蕴。

3.3 光影效果的营造

世界对于我们的视觉是一个光影的世界，物体是通过光影被间接地知觉到的第二视觉存在。镂空手法在某种程度上既是将光与结构物体交叠混合，重生出一种全新的光影美感。这不仅仅是单个空间的交流，更是不同空间交错而成的美妙共鸣。如秦皇岛汤和公园的景观亭设计，利用镂空的顶架，部分围和若干方块，在不同的时间段落在地上不同的光影效果，形成一种特殊的设计肌理。再如国家体育场馆--鸟巢，外围采用了大量的钢结构制造一种镂空的设计效果，

夜晚灯光下在外表镂空的造型下，将内部的中国红映衬出来，给建筑的美更平添一份神秘之美。

在今天，设计中如果单纯采用镂空艺术，容易引起观者的审美疲劳，可采用凸出的图案和镂空、传统的纹样与器物完美的相融，进行雕镂，追随光线流动再现\"阴翳之美\"，在传承中使作品更具时代感和东方韵味。

参考文献

1

李公伟.镂空装饰艺术的形式美[T].包装工程，2012年（14）

2

乔凯.材美工巧造物思想研究[J].山东大学学位论文，2008

3

赵瑞廷.唐代金银器对中国传统金属工艺的承接[K].内蒙古师范大学

学报，2006（4）

（责任编辑 禾初）