《中国古代文学史(四)》练习题参

一、知识填空

１、小畜集２、杨亿、钱惟演３、醉翁、六一居士４、苏洵、苏轼、苏辙５、易安居士、“易安体”６、陆游、杨万里７、遗山、中州集８、汉宫秋９、西厢记１０、关汉卿

１1、柳开1２、林逋、山园小梅1３、李商隐1４、子瞻、东坡居士1５、后山体、山谷体1６、幼安、稼轩1７、论诗三十首1８、裴少俊、李千金1９、西厢记、丽春堂、破窑记 2０、感天动地窦娥冤 21、晏殊、晏几道2２、苏洵、苏辙2３、《淮海居士长短句》2４、《山中白云词》2５、《元丰类稿》2６、北宋、唱2７、《窦娥冤》、《救风尘》、《拜月亭》、《望江亭》（任选其三）2８、崔莺莺、张生、红娘2９、虞集、杨载、范椁、揭傒斯3０、《琵琶记》3１、西昆体、《西昆酬唱集》3２、《桂枝香·金陵怀古》（登临送目）3３、《嘉祐集》、《六国论》3４、黄庭坚、“山谷体”3５、李清照、“易安体”3６、《西厢记诸宫调》3７、《崔莺莺待月西厢记》、3８、元代、北曲3９、虞姬自刎乌江4０、高明 4１、《审势》、《审敌》、《权书》、《衡论》、《心术》、《远虑》、《管仲论》、《六国论》（任选其二）4２、《喜雨亭记》、《记承天寺夜游》、《石钟山记》（任选其二）4３、《庆湖遗老诗集》、《东山寓声乐府》4４、白石道人、《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》4５、《梦窗词》4６、辛弃疾、李清照4７、《西厢记诸宫调》4８、己斋叟、大都4９、张可久5０、《李逵负荆》51、《栾城集》、《黄州快哉亭记》、《上枢密韩太尉书》（二者任选其一）52、《前赤壁赋》、《后赤壁赋》、《石钟山记》（任选其二）5３、黄庭坚、秦观、5４、吕本中、《江西诗社宗派图》５5、柳永5６、辛弃疾5７、大都、白朴、马致远、关汉卿（三者选二）5８、《赵氏孤儿》5９、高文秀、《李逵负荆》6０、《关大王单刀会》、《西蜀梦》6１、王禹偁6２、《秋声赋》、《醉翁亭

记》、《祭石曼卿文》、《泷冈阡表》（任选其二）6３、苏轼6４、姜夔6５、《示儿》6６、赵师秀、翁卷6７、萧观音、萧瑟瑟6８、唐明皇、杨贵妃6９、《倩女离魂》7０、温州、“温州杂剧”、 “永嘉杂剧” 71、白体、昆体、晚唐体7２、《渔家傲》7３、杜甫、黄庭坚、陈师道7４、

《词论》7５、《雨霖铃》、《八声甘州》7６、杨万里、范成大7７、姜夔7８、《梧桐雨》、《墙头马上》7９、《柳毅传书》、《张生煮海》8０、《窦娥冤》、《救风尘》、《拜月亭》、《望江亭》（任选其二）81、醉翁、六一居士82、《后村长短句》83、《游褒禅山记》《读孟尝君传》84、易安、易安体85、白石道人、《白石道人歌曲》、《白石道人诗集》（任选其一）86、白朴、马致远、关汉卿、卢挚（任选三人）87、《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》，《贩茶船》、《芙蓉亭》（任选其二）88、贯云石、睢景臣、张养浩、刘时中、张可久、乔吉、徐再思、钟嗣成（任选其三）8９、《窦娥冤》9０、《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》91、杨亿、钱惟演9２、柳开9３、《淮海居士长短句》9４、黄庭坚、“山谷体”9５、《梦窗词》9６、辛弃疾9７、萧观音、萧瑟瑟9８、《梧桐雨》、《墙头马上》9９、高文秀、《李逵负荆》 １0０、高明

二、名句识记

１、远近高低各不同。２、一水护田将绿绕。３、毕竟东流去。４、红杏枝头春意闹。５、疏影横斜水清浅 6、淡妆浓抹总相宜。7、脉脉此情谁诉。8、夜阑卧听风吹雨。9、二十年流不尽的英雄血。10、只留清气满乾坤。１1、冻雷惊笋欲抽芽。1２、澄江一道月分明。1３． 又岂在朝朝暮暮。1４． 一一风荷举。1５、泪眼问花花不语

１6、冻雷惊笋欲抽芽。17、一蓑烟雨任平生。18、心在天山，身老沧州。19、废池乔木，

犹厌言兵。20、无可奈何花落去。21、每岁烟花一万重。２2、闲看儿童捉柳花。2３、山重水复疑无路。2４、山河破碎风抛絮。2５、秋色连波，波上寒烟翠。26、一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。２7、行人更在春山外。28、浪淘尽、千古风流人物。29、波心荡、冷月无声。30、醉翁之意不在酒。3１、春风又绿江南岸。3２、深巷明朝卖杏花。3３、尘满面，鬓如霜。3４、杜鹃声里斜阳暮。3５、厩马肥死弓断弦。36、楼船夜雪瓜洲渡。37、身世飘摇雨打萍。３8、稻花香里说丰年。39、尘满面，鬓如霜。40、忧劳可以兴国。41、梅子黄时雨。42、水面清园，一一风荷举。43、杨柳岸、晓风残月。44、黄蜂频扑秋千索。4５、昨夜西风凋碧树。46、淡妆浓抹总相宜。47、澄江一道月分明。48 心在天山，身老沧州。 ４9、波心荡、冷月无声。５0、厩马肥死弓断弦。

三、问题简答

１、题目冠以“戏”字，是声明此篇不过是游戏之作，其实正是他受贬后政治上失意的掩饰之辞。全诗先是描写荒远山城的凄凉春景，接着抒发自己迁谪山乡的寂寞情怀及眷眷乡思，最后则自作宽慰之言，看似超脱，实是悲凉，表现出作者平静的表面下更深沉的痛苦。 ２、上片前五句写临别所见，以柳寓离别之情。柳在古代常被寄以留别之情，古人即有折柳送别的的说法。词以柳起兴，借柳写离愁，并将场景设于清寒的春天，更增离别之愁绪。 ３、这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。三、四两句盛赞墨梅的高风亮节：清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。 “不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。 这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

4、上片前五句写临别所见，以柳寓离别之情。柳在古代常被寄以留别之情，古人即有折柳送别的的说法。词以柳起兴，借柳写离愁，并将场景设于清寒的春天，更增离别之愁绪。 5、此词是稼轩借登临之际，抒发自己英雄失意、功业难成的抑郁之情。上片主要是即景抒情。下片连续运用三个典故，通过古人古事抒写词人的雄心壮志和坚持用世的决心，表现了他怀才不遇、年光虚度的愤慨和苦痛。这首词沉雄豪壮，是稼轩词风的典型代表。

6、①结构的宏伟和情节的曲折变化。作者把三千字的《莺莺传》扩大为五万字的说唱文学作品。在用曲词吟唱的同时，间以说白复述情节，使故事脉络分明，情文相生，发挥了说唱文学的特长。②善于叙述。无论景物点染，气氛酝酿和人物事件的进展，都能运用曲词、说白自如地加以表现。而且擅长人物内心的刻划，如莺莺与张生在长亭分别后，作者用〈黄锺宫〉一套九支曲子来刻划莺莺的心绪十分成功。③提炼民间口语，吸收古典诗词里的句法与词汇。曲词朴素而流畅，语言字字本色，可以明显地看出长短句歌词在民间艺人手里是沿着和词家不同的道路发展的。

7、欧诗则从自由啼啭的画眉联想到锁向金笼的画眉，在对两者的比较和反思中，表现了对人生自由的哲学思考。

8、上阕着力描写出猎的阵势，豪兴勃发，气势恢宏。下阕抒写为国效力的愿望。 9、《青玉案》词得以广为流传，正是由这四句奠定基础的。四句一问三答，以“一川烟草”喻愁的广泛，以“满城风絮”喻愁的深远，以“梅子黄时雨”喻愁的持久，取喻新颖而意思饱满。三个意象组合成一幅朦胧飘忽、惝恍迷惘的意境，于江南其地其时，尤显契合无垠。这种意象组合在晚唐李商隐诗中不一而见。如：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”其间影响的痕迹还是清晰可辨的。 １0、清代冯煦《六十家词选例言》说他“疏隽开子瞻（苏轼），深婉开少游（秦观）”即指

出欧词具有多方面的美感特征。故而“疏隽深婉”构成了欧词主要的风格特征。

11、词以牛郎织女的神话传说为依托，想在天外，意落人间，措思极为巧妙。上阕重点叙写二星相会。“纤云弄巧”的美景与七夕良辰彼此衬合。星流如飞，即见相会心情之迫切，盖一年一次，相等已久，故疾飞之中，恨意未消。歇拍以二星秋夕一相逢与人间常相厮守作一对比，揭出二星七夕之会的意义实远在人间之上。上阕境界轻柔超逸，写爱写恨俱贴切到位。换头接写相会。“柔情似水、佳期如梦”二句，不惟属对精工，而且体物细微，极写相会时的缱绻情态，让人如梦如幻，如痴如醉。“忍顾”句意思急下。“忍顾”实是“不忍顾”，旧恨刚消，新恨又成，来路转成旧路，佳期翻成记忆，故其惆怅如此，怨叹如此。煞拍两句复又振起，提出爱情的质量是以两情相悦的长久来衡量的，而非以朝暮相守的形式为依据。 12、马致远是前期散曲创作里的大家，其作品擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为一体。①《秋思》用意象叠加的方式构成流动的画面意境萧瑟苍凉，渲染出天涯游子愁肠寸断的感触，似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。②景中含情，蕴藉隽永，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。” 萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。深得唐人绝句写景之妙，被誉为“秋思之祖”。

１3、题目冠以“戏”字，是声明此篇不过是游戏之作，其实正是他受贬后政治上失意的掩饰之辞。全诗先是描写荒远山城的凄凉春景，接着抒发自己迁谪山乡的寂寞情怀及眷眷乡思，最后则自作宽慰之言，看似超脱，实是悲凉，表现出作者平静的表面下更深沉的痛苦。 14、①塑造了敢于反封建压迫的灾民张忄敝 古的形象和为民除害的清官包公的形象。包公的形象，既有历史上包公的刚正不阿，又有不同史载的幽默风趣，是个平民眼中亲*和的清官形象。②喜剧色彩——第三折写包公乔装私访引起妓女王粉莲和两个贪官的误会。 15、这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。三、四两句盛赞墨梅的高风亮节：清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。 “不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。 这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

16、此诗表现对黄几复的同情与思念。诗中暗用了许多典故。前半写往日的交情、今天的怀念。后半称赞黄几复不但清贫好学，而且干练有为，然而十多年来，还只在南海之滨作一县令。怜才之意、不平之情，跃然纸上。 17、这首词的艺术手法是：上片利用彩色字面，描摹当年欢聚情况，似实而却虚，当前一现，倏归乌有；下片抒写久别相思不期而遇的惊喜之情，似梦却真，利用声韵的配合，宛如一首乐曲，使听者也仿佛进入梦境。全词不过五十几个字，而能造成两种境界，互相补充配合，或实或虚，既有彩色的绚烂，又有声音的谐美，足见晏几道词艺之高妙。

18、①结构的宏伟和情节的曲折变化。作者把三千字的《莺莺传》扩大为五万字的说唱文学作品。在用曲词吟唱的同时，间以说白复述情节，使故事脉络分明，情文相生，发挥了说唱文学的特长。②善于叙述。无论景物点染，气氛酝酿和人物事件的进展，都能运用曲词、说白自如地加以表现。而且擅长人物内心的刻划，如莺莺与张生在长亭分别后，作者用〈黄锺宫〉一套九支曲子来刻划莺莺的心绪十分成功。③提炼民间口语，吸收古典诗词里的句法与词汇。曲词朴素而流畅，语言字字本色，可以明显地看出长短句歌词在民间艺人手里是沿着和词家不同的道路发展的。

１9、上片前五句写临别所见，以柳寓离别之情。柳在古代常被寄以留别之情，古人即有折柳送别的的说法。词以柳起兴，借柳写离愁，并将场景设于清寒的春天，更增离别之愁绪。 ２0、此词是稼轩借登临之际，抒发自己英雄失意、功业难成的抑郁之情。上片主要是即景抒情。

下片连续运用三个典故，通过古人古事抒写词人的雄心壮志和坚持用世的决心，表现了他怀才不遇、年光虚度的愤慨和苦痛。这首词沉雄豪壮，是稼轩词风的典型代表。

21、这篇小说的内容和主题很有意义，它通过一桩冤案、错案，写尽当时官吏的昏庸、司法的弊病，写出了人民毫无民主权利的现实。从表面上看，一连串的巧合铸成了陈二姐、崔宁的悲剧。刘贵开了一句玩笑，陈二姐居然信了；陈二姐刚走，偏偏就有小偷进门；陈二姐出走，刚好会遇到年轻人崔宁，而崔宁身上又恰巧带了十五贯钱。可是，封建社会中妇女地位的低下（妾可以随意典卖他人）、街坊邻居的害怕连累，怕「打没头的官司」，小市民那种明哲保身的人生哲学、行讯逼供的审讯制度、问官的主观武断、草菅人命，一男一女结伴同行便会受人怀疑，这一切却并非偶然。因为一连串的巧合中隐藏着如此丰富的必然性，才使这些巧合没有冲淡小说所包含的社会意义。

22、欧阳修散文的感情极充沛、饱满、沉厚，章法上回环曲折，极尽摇曳跌宕之美，语言平易晓畅，声韵谐和悦耳。例如《五代史伶官传序》，一开头，就是一个“呜呼”，使人深切地感受到作者为五代兴亡感慨万端之意。而后叙庄宗受命于危难之际，发愤图强一段，气势凌厉，锐不可挡，再叙庄宗陷于伶人之手，回顾仓惶一段，极尽悲凉。盛衰对比之中，作者反复感叹，情理一片，使最后拈出的主题：“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”，直入人心，立于牢不可破之地。他的散文的这种美学风格，被人誉为“六一风神”。

23、此联写景尤佳。天上地下，山光水色，远近高低，纵横开合，深得之妙。远望无数秋山，山上的落叶飘零了，浩渺的天空此时显得更加辽远阔大，澄净如玉的澄江在快阁亭下淙淙流过，一弯新月，映照在江水中，显得更加空明澄澈。这是诗人初登快阁亭时所览胜景的描绘，也是诗人胸襟怀抱的写照。读这样的诗句，不禁使人想起杜甫“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”和谢眺“余霞散成绮，澄江净如练”的名句。但黄山谷之句，既汲取了前辈的养料加以锻炼熔造，又是新的境界再现。所以前人曾评此二句道：“其意境天开，则实能劈古今未泄之奥妙。

24、他的词内容丰富、主题鲜明。从题材上来说，既有人生的失意颓唐、羁旅行役的感伤、席间方外的酬唱赠答、玩世不恭的自我解嘲、深挚动人的爱情、清高孤傲的咏梅之作，也有游仙学道、闲适自得、纵酒狎妓的无聊篇什。爱国主义是陆游作品中最为鲜明的主题，这一主题也同样鲜明地表现在他的词中。但是它不像是诗中表现得那么直接，而是通过理想破灭的悲哀表现出来。

25、此词是稼轩借登临之际，抒发自己英雄失意、功业难成的抑郁之情。上片主要是即景抒情。下片连续运用三个典故，通过古人古事抒写词人的雄心壮志和坚持用世的决心，表现了他怀才不遇、年光虚度的愤慨和苦痛。这首词沉雄豪壮，是稼轩词风的典型代表。 26、“和戎诏”指得是宋跟金签定的屈辱的“隆兴和议”，到陆游写这首诗时，隆兴和议已经签定整整十四年了。乐府诗《关山月》高度概括了上层统治者和守边士兵、沦陷区人民在主战和主和立场上的矛盾，集中揭露了南宋统治集团的妥协求和造成的严重恶果。

27、上片前五句写临别所见，以柳寓离别之情。柳在古代常被寄以留别之情，古人即有折柳送别的的说法。词以柳起兴，借柳写离愁，并将场景设于清寒的春天，更增离别之愁绪。 28、欧阳修散文的感情极充沛、饱满、沉厚，章法上回环曲折，极尽摇曳跌宕之美，语言平易晓畅，声韵谐和悦耳。例如《五代史伶官传序》，一开头，就是一个“呜呼”，使人深切地感受到作者为五代兴亡感慨万端之意。而后叙庄宗受命于危难之际，发愤图强一段，气势凌厉，锐不可挡，再叙庄宗陷于伶人之手，回顾仓惶一段，极尽悲凉。盛衰对比之中，作者反复感叹，情理一片，使最后拈出的主题：“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”，直入人心，立于牢不可破之地。他的散文的这种美学风格，被人誉为“六一风神”。

２9、上阕着力描写出猎的阵势，豪兴勃发，气势恢宏。下阕抒写为国效力的愿望。

３0、马致远是前期散曲创作里的大家，其作品擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为

一体。①《秋思》用意象叠加的方式构成流动的画面意境萧瑟苍凉，渲染出天涯游子愁肠寸断的感触，似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。②景中含情，蕴藉隽永，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。” 萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。深得唐人绝句写景之妙，被誉为“秋思之祖”。

四、艺术论析

１、①运用层层铺叙的手法展开描写和抒情。如全词从未别饯行之时写起（上片前三句），将别分手之际（接下五句），写到已别之后（从“念”字直到结束）。前两层描写为主，描写得很细致。后一层以抒情为主，但也是运用铺叙法，逐层加深加重地展开。②铺叙之中有实写、虚写，形成虚实交映，特别加强了作品的表现力。前两层为实描饯行之时，将别之际的情景，自“念”字一转，直到结束，为设想中别后的种种情景，是虚写。③铺叙中的“点染”。上片起首是以叙事之中描景。下片写法一变，过片两句突发议论，说自己别后一人在途中，实在冷落孤单。接着以“今宵”一问句顿错出一片景象画面来：“杨柳岸、晓风残月”。因为前后句都是很直切的抒情，这里忽然顿出一片景来，就好象飞舞着的画笔到这忽然停住，点染出一片墨迹。如刘熙载《艺概·词概》云：“词有点染，耆卿《雨霖铃》‘念去去’三句，点出离别冷落。‘今宵’两句，乃就上三句染之，点染之间，不得有他语相隔，否则警句亦成死灰矣。” 在写法上这叫“借景点染抒情”。 ２、此词作于淳熙六年（１１７９）。作者在此借春意阑珊和美人遭妒来暗喻自己政治上的不得意。词里面的玉环、飞燕，似是用来指朝中当权的主和派。辛弃疾在淳熙已亥前之两三年内，转徙频繁，均未能久于其任。他曾在《论盗贼札子》里说：“生平刚拙自信，年来不为众人所容，恐言未脱口而祸不旋踵。”这与“蛾眉曾有人妒”语意正同。作者本来是要积极建功立业的，被调到湖北去管钱粮，已不合他的要求；再调到湖南，还是管钱粮，当然更是失望。他心里明白朝廷的这种调动就是不让恢复派抬头。一想到国家前途的暗淡，自不免要发出“烟柳断肠”的哀叹。《鹤林玉露》云此词：“词意殊怨。斜阳烟柳之句，其与‘未须愁日暮，天际乍轻阴＇者异矣。便在汉唐时，宁不贾种豆种桃之祸哉。愚闻寿皇见此词颇不悦。”词里所流露的哀怨确是对朝廷表示不满的情绪。

３、崔莺莺是西厢记中的主要人物，也是个性格复杂的人物。她美丽，多才，既深受封建礼教的濡染，又有着对爱情生活的向往。她和张生在佛殿相遇，一见钟情，又经过隔墙联吟，彼此心有灵犀，互相爱慕，但碍于老夫人的拘管，没有更多接近的机会。在孙飞虎围兵普救寺，老夫人许婚，张生下书解围之后，莺莺和张生都满心欢喜，以为可以如愿以偿，成就婚姻。不料老夫人赖婚，这激起了莺莺对母亲的不满。当她听了张生在琴中向她倾诉的心事以后，她更加倾向、爱慕张生。但她毕竟是相国小姐，家庭教育和上层社会的身份，使她难以贸然走出和张生自由结合这一步。于是戏剧出现了这样的冲突：明明是她叫红娘去探望生病的张生，但当红娘带回张生给她的信时，她却责骂红娘带回“这简帖戏弄我”！她要红娘带信给张生，叫他下次休得如此，但是张生打开信一看，喜出望外，原来莺莺寄去的是约会的诗简。当张生果然来约会时，她又以大道理责备了张生一通。作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情的热烈追求，又深受封建礼教的浸染的真实心理。这就突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。

4、这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。传说清照将此词寄给赵明诚后，惹得明诚比试之心大起，遂三夜未眼，作词数阕，然终未胜过清照的这首《醉花阴》。 “薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。外面天气不佳，只好待在屋里。“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，真是百无聊赖！又是重阳佳节了，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇团聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。

上片寥寥数句，把一个闺中少妇心事重重的愁态描摹出来。走出室外，天气不好；待在室内又闷得慌；白天不好过，黑夜更难挨；坐不住，睡不宁，真难将息。“佳节又重阳”一个 “又”字，是有很浓的感情色彩的，突出地表达了她的伤感情绪。下片写重阳节这天赏菊饮酒的情景。把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，大概为了应景吧，李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。重阳是菊花节，菊花开得极盛极美，她一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。然而，她又不禁触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人 。“有暗香盈袖”一句，化用了《 古诗十九首》“馨香盈怀袖，路远莫致之”句意，暗写她无法排遣的对丈夫的思念。她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细 ，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。以花木之“瘦 ”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子，这是因为正是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界 。

“莫道不消魂”，直承“东篱把酒”，以 “人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。

5、此曲写秋天的感受。首三句叠用九个名词，名词与名词衔接，无须动词作中介，却又能够使人理解作者所见所想。这就象电影的蒙太奇镜头那样，通过画面的组接，启发观众联想画面以外的涵义。秋天的黄昏，乌鸦返巢，藤缠老树，失去依托的游子，面对这样的景色，不能不触动愁思。远处，小桥流水，村舍人家，显得宁谧温馨，反衬游子离家心情的失落。而放眼望去，古道蜿蜒，瘦马踯躅，周遭一片寂寞苍凉。这三组景色，情味不同，在夕阳的照映下，统一构成富有韵味的意境。最后一句，“断肠人在天涯”。这句贯穿全曲，却又戛然而止。至于游子的情感，已不必多写。游子是谁？是作者还是别人，也不必说明。因为，它概括了羁旅天涯的人最典型的感受。周德清《中原音韵》誉此曲为“秋思之祖”。王国维说它“寥寥数语，深得唐人绝句妙境，有元一代词人，均不能辩此”。确实，此曲所表现的艺术魅力，别人难以企及。

6、这是关汉卿的一首著名的散套，由四支曲子组成：第一支铺写作者作者的浪子生活，第二支进一步渲染作者的风流生活，第三支宣扬自己对于欢乐场的不会“老而暂休”，第四支展示自己的才能，表现自己的坚强不放弃的性格。就表达主题来说，表现了作者的泼辣放肆的性格，突破了传统的风范，就抒情方式上说，与其夸张，情绪强烈，使得曲子豪迈其实充沛，尤其是运用了大量的夸张与铺排手法，使得作者的情怀达到最大的限度，形成自己的独特风格。以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不偏、炸不爆、响当当一粒铜豌豆。恁子弟每，谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。„„你便是落了我牙，歪了我嘴，瘸了我腿，折了我手，天赐于我这般儿歹症候，尚兀自不肯休”，这正是关汉卿坚韧、顽强性格的自画像。正是这样的性格，使他能够终身不渝地从事杂剧创作，写出一篇篇惊天地、泣鬼神的伟大作品。

7、上片描述扬州眼前萧条的景况：以“淮左名都”之昔日繁华对比今日“尽荠麦青青”之荒凉，以“废池乔木，犹厌言兵“极写伤乱之感。最后三句以“暮色、军角、空城”，描绘眼前凄凉。下片侧重对扬州史事的虚拟。词人想象风流俊赏之杜郎今日重游扬州之“难赋深情”，并多次化用杜牧歌咏扬州昔日景物的诗句，构成风月繁华与萧条颓废的意象对比。

8、此曲写秋天的感受。首三句叠用九个名词，名词与名词衔接，无须动词作中介，却又能够使人理解作者所见所想。这就象电影的蒙太奇镜头那样，通过画面的组接，启发观众联想画面以外的涵义。秋天的黄昏，乌鸦返巢，藤缠老树，失去依托的游子，面对这样的景色，不能不触动愁思。远处，小桥流水，村舍人家，显得宁谧温馨，反衬游子离家心情的失落。而放眼望去，古道蜿蜒，瘦马踯躅，周遭一片寂寞苍凉。这三组景色，情味不同，在夕阳的照映下，统一构成富有韵味的意境。最后一句，“断肠人在天涯”。这句贯穿全曲，却又戛然而止。至于游子的情感，已不必多写。游子是谁？是作者还是别人，也不必说明。因为，它概括了羁旅天涯的人最典型的感受。周德清《中原音韵》誉此曲为“秋思之祖”。王国维说它“寥寥数语，深得唐人绝句妙境，有元一代词人，均不能辩此”。确实，此曲所表现的艺术魅力，别人难以企及。

9、首先， 话本扩大了小说题材的领域。话本大多数以城市为主角， 如工人、商人、妇女、和尚等， 这些人物的经历际遇， 都比较容易令观众产生共鸣。其次，话本的布局巧妙， 情节离奇曲折。例如《简贴和尚》的开头， 只见枣巷口的小茶坊中来了个「浓眉毛， 大眼睛」的官人， 引起读者的悬念， 以巧妙的布局引人入胜。而且话本故事完整， 条理清晰， 能紧扣住读者的心弦。第三，话本语言明白流畅。用生动、风趣、流利质朴、富有生活气息的白话叙述故事， 描述人物。第四，开始运用细节刻划人物， 并出现了心理活动的描写。例如《错斩崔宁》中对陈二姐的描写， 就是通过人物内心活动和言行的细致描写， 成功塑造了一个善良而没有社会地位和人身自由的贫家女形象。第五，有时通过富有戏剧性对话， 表现人物性格特征。《碾玉观音》中秀秀、崔宁逃出王府后的一段对话中， 表现了秀秀追求爱情时的主动、泼辣的性格和崔宁的憨厚、怯懦的个性。

１0、词中回顾自己当年在梁州参军，企图为恢复中原、报效祖国建功立业的往事，如今壮志未酬，却已年老体衰，反映了作者晚年悲愤不已，念念不忘国事的愁苦心情。上片前两句是当年作者在梁州参加对敌战斗心情与生活的概述。他胸怀报国鸿图，匹马单驰骋于万里疆场，确实想创立一番不朽的业绩。“觅封侯”不能单单理解为陆游渴望追求厚禄，因为在写法上作者在这里暗用了《后汉书·班超传》记载的班超投笔从戎的典故。班超投笔“以取封侯”，后来在西域立了大功，真的被封为“定远侯”。陆游这样写，说明当年他在梁州的时候，也曾有过象班超那样报国的雄心壮志。可是，陆游的愿望并未变成现实，后两句便是眼前生活的真实写照：睡梦里仍然出现旧日战斗生活的情景，说明作者雄心未已，睁眼看看眼前，“关河”毋庸说已经无影无踪，当年的战袍却早就被尘土所封，满目是凄凉惨淡的景象。下片紧承上片，继续抒发自己念念不忘国事，却又已经是“心有余而力不足”的郁闷心情。“胡未灭”说明敌寇依然嚣张；“鬓先秋”慨叹自己已经无力报国；“泪空流”包含作者的满腔悲愤，也暗含着对被迫退隐的痛心。结尾三句，苍劲悲凉，寓意深刻。“谁料”二字感叹自己被迫退隐，流露了对南宋统治集团不满的情绪。“心在天山，身老沧州”是年迈苍苍的陆游血与泪的凝聚，它很容易让读者想起放翁那首常常使人热泪盈眶的《示儿》诗：“死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭毋忘告乃翁。”这是因为，两者所表现的爱国主义思想完全是一致的。

11、①《梧桐雨》是一部具有浓厚抒情意味的诗句，这不仅是由于句中词曲的优美动人，更是由于作品继承了我国咏史诗的传统，着重通过历史故事来抒发作者的情感，同时把描写情感与抒发情感完美结合在一起，使作品充满诗歌的魅力。②成功运用了对比的手法，既描写安史之乱前的欢乐情景，又表现了安史之乱后的凄凉处境，再加之一折比一折浓郁的悲剧气氛，使作品主题得以深化。 12、本剧完整地描写了封建时代青年男女争取爱情自由的曲折过程和微妙心理，揭露了封建礼教与封建家长制对青年自由幸福的摧残，热情歌颂了青年男女对自由爱情的追求以及他们的斗争和胜利。《西厢记》发出的“愿普天下有情的都成了眷属”的呐喊，是对讲求门第观

念的封建婚姻的冲击和挑战，也是对理想婚姻制度的向往和召唤，闪耀着民主性的思想光辉。 13、①运用层层铺叙的手法展开描写和抒情。如全词从未别饯行之时写起（上片前三句），将别分手之际（接下五句），写到已别之后（从“念”字直到结束）。前两层描写为主，描写得很细致。后一层以抒情为主，但也是运用铺叙法，逐层加深加重地展开。②铺叙之中有实写、虚写，形成虚实交映，特别加强了作品的表现力。前两层为实描饯行之时，将别之际的情景，自“念”字一转，直到结束，为设想中别后的种种情景，是虚写。③铺叙中的“点染”。上片起首是以叙事之中描景。下片写法一变，过片两句突发议论，说自己别后一人在途中，实在冷落孤单。接着以“今宵”一问句顿错出一片景象画面来：“杨柳岸、晓风残月”。因为前后句都是很直切的抒情，这里忽然顿出一片景来，就好象飞舞着的画笔到这忽然停住，点染出一片墨迹。如刘熙载《艺概·词概》云：“词有点染，耆卿《雨霖铃》‘念去去’三句，点出离别冷落。‘今宵’两句，乃就上三句染之，点染之间，不得有他语相隔，否则警句亦成死灰矣。” 在写法上这叫“借景点染抒情”。

14、主要写法：①在层层铺叙当中，巧于呼应，巧妙结构作品。②以变换空间的写法，深化自我抒情，增大作品情感容量。

在作品的结构方式上柳词特别善于利用时空的变换来叙事、布景、言情。通常作品采用二或三重时间结构与多重时间结构即过去、现在、将来。柳则从现在回想过去而念重及现在，又设想将来再回到现在，所谓回环往复式例如《驻马听·凤枕鸾帷》。双重空间结构或多重空间结构作品通常是人我双方互写，柳词则常从自我思念对方，再设想对方思念自我，例如本词。

15、词中回顾自己当年在梁州参军，企图为恢复中原、报效祖国建功立业的往事，如今壮志未酬，却已年老体衰，反映了作者晚年悲愤不已，念念不忘国事的愁苦心情。上片前两句是当年作者在梁州参加对敌战斗心情与生活的概述。他胸怀报国鸿图，匹马单驰骋于万里疆场，确实想创立一番不朽的业绩。“觅封侯”不能单单理解为陆游渴望追求厚禄，因为在写法上作者在这里暗用了《后汉书·班超传》记载的班超投笔从戎的典故。班超投笔“以取封侯”，后来在西域立了大功，真的被封为“定远侯”。陆游这样写，说明当年他在梁州的时候，也曾有过象班超那样报国的雄心壮志。可是，陆游的愿望并未变成现实，后两句便是眼前生活的真实写照：睡梦里仍然出现旧日战斗生活的情景，说明作者雄心未已，睁眼看看眼前，“关河”毋庸说已经无影无踪，当年的战袍却早就被尘土所封，满目是凄凉惨淡的景象。下片紧承上片，继续抒发自己念念不忘国事，却又已经是“心有余而力不足”的郁闷心情。“胡未灭”说明敌寇依然嚣张；“鬓先秋”慨叹自己已经无力报国；“泪空流”包含作者的满腔悲愤，也暗含着对被迫退隐的痛心。结尾三句，苍劲悲凉，寓意深刻。“谁料”二字感叹自己被迫退隐，流露了对南宋统治集团不满的情绪。“心在天山，身老沧州”是年迈苍苍的陆游血与泪的凝聚，它很容易让读者想起放翁那首常常使人热泪盈眶的《示儿》诗：“死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭毋忘告乃翁。”这是因为，两者所表现的爱国主义思想完全是一致的。

１6、这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。传说清照将此词寄给赵明诚后，惹得明诚比试之心大起，遂三夜未眼，作词数阕，然终未胜过清照的这首《醉花阴》。 “薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。外面天气不佳，只好待在屋里。“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，真是百无聊赖！又是重阳佳节了，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇团聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。 上片寥寥数句，把一个闺中少妇心事重重的愁态描摹出来。走出室外，天气不好；待在室内又闷得慌；白天不好过，黑夜更难挨；坐不住，睡不宁，真难将息。“佳节又重阳”一个 “又”字，是有很浓的感情色彩的，突出地表达了她的伤感情绪。下片写重阳节这天赏菊饮酒的情

景。把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，大概为了应景吧，李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。重阳是菊花节，菊花开得极盛极美，她一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。然而，她又不禁触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人 。“有暗香盈袖”一句，化用了《 古诗十九首》“馨香盈怀袖，路远莫致之”句意，暗写她无法排遣的对丈夫的思念。她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细 ，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。以花木之“瘦 ”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子，这是因为正是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界 。 “莫道不消魂”，直承“东篱把酒”，以 “人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。

17、这是关汉卿的一首著名的散套，由四支曲子组成：第一支铺写作者作者的浪子生活，第二支进一步渲染作者的风流生活，第三支宣扬自己对于欢乐场的不会“老而暂休”，第四支展示自己的才能，表现自己的坚强不放弃的性格。就表达主题来说，表现了作者的泼辣放肆的性格，突破了传统的风范，就抒情方式上说，与其夸张，情绪强烈，使得曲子豪迈其实充沛，尤其是运用了大量的夸张与铺排手法，使得作者的情怀达到最大的限度，形成自己的独特风格。以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不偏、炸不爆、响当当一粒铜豌豆。恁子弟每，谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。„„你便是落了我牙，歪了我嘴，瘸了我腿，折了我手，天赐于我这般儿歹症候，尚兀自不肯休”，这正是关汉卿坚韧、顽强性格的自画像。正是这样的性格，使他能够终身不渝地从事杂剧创作，写出一篇篇惊天地、泣鬼神的伟大作品。

18、这是《瑟琶记》的第二十一出，也是《瑟琵记》中最精彩的片段。在这一出中，赵五娘承受了各种苦难，先是吃糠的折磨，后是婆婆去世的巨大打击。正是通过这一系列的苦难，展现了赵五娘非同一般的性格与品格。作品十分精彩地表现了赵五娘吃糠时的心理及自己被抛弃的命运，读来令人感动。这三支曲子从眼前所吃的糠联想到自己与丈夫的关系，十分贴切形象，表现了高度的艺术技巧。在这种技巧运用当中，人物形象显得真实，而不是概念化、符号化。人物的心理描写尤其出色。作品格律也比较讲究。这些因素的共同作用，使《琵琶记》成为南戏成熟的标志，被誉为“南戏之祖”。《糟糠自厌》是《琵琶记》悲剧情节发展的核心场面。作者深得“戏在人物内心”的艺术精华，紧扣赵五娘的处境：饥荒无食、丈夫不回、公婆不济、自身难支，深入细致的刻画出了她难以排遣的痛苦心灵。尤其是糟糠自厌时，作者非常贴切的运用“触景生情”的表现手法，让赵五娘从糟糠簸扬，想到自己入糟糠般的苦难，从米和糠的分离，想到丈夫远离，自己被抛弃的悲凉。在这极为痛苦之时，公公婆婆发现自己的媳妇因为咽糟糠突然昏倒，继而婆婆死去，悲剧情节因此进入极点。为了安葬婆婆安抚公公，她经历了更大的折磨。主人公顽强的意志，舍己为人的悲剧精神在“既悲且曲”的悲剧发展中不断的变化。

１9、①运用层层铺叙的手法展开描写和抒情。如全词从未别饯行之时写起（上片前三句），将别分手之际（接下五句），写到已别之后（从“念”字直到结束）。前两层描写为主，描写得很细致。后一层以抒情为主，但也是运用铺叙法，逐层加深加重地展开。②铺叙之中有实写、虚写，形成

虚实交映，特别加强了作品的表现力。前两层为实描饯行之时，将别之际的情景，自“念”字一转，直到结束，为设想中别后的种种情景，是虚写。③铺叙中的“点染”。上片起首是以叙事之中描景。下片写法一变，过片两句突发议论，说自己别后一人在途中，实在冷落孤单。接着以“今宵”一问句顿错出一片景象画面来：“杨柳岸、晓风残月”。因为前后句都是很直切的抒情，这里忽然顿出一片景来，就好象飞舞着的画笔到这忽然停住，点染出一片墨迹。如刘熙载《艺概·词概》云：“词有点染，耆卿《雨霖铃》‘念去去’三句，点出离别冷落。‘今宵’两句，乃就上三句染之，点染之间，不得有他语相隔，否则警句亦成死灰矣。” 在写法上这叫“借景点染抒情”。 ２0、①白朴《墙头马上》是一出带有较浓喜剧色彩的爱情剧、以紧凑、生动的情节安排和鲜明的人物形象刻画见长。②剧中主角李千金大胆、泼辣，在爱情问题上处理采取主动，因此她一遇到意中人就敢与其私奔，并坚定地认为自己的行为是正确的，看重和维护自己的人格尊严。③这是一出正面歌颂青年男女争取婚姻自主、讽刺封建家长的作品，人物生动，剧情活泼、艺术风格轻松，与《梧桐雨》的凝重迥然不同。

21、元代后期散曲家张养浩的散曲作品多写于辞官退隐期间，对宦海风波和世态炎凉已看透，醉心于自然美景中，创作了不少意象清新的山水佳作。他散曲的主要艺术特色有：①把咏史怀古引入曲中，叙事抒情言志，写对社会历史的看法和对民生疾苦的同情。如《潼关怀古》中“望西都，意踟蹰，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。”②他的散曲创作较注重立意和构思，意境风格近于诗，而于声调格律不太重视。③以诗入曲，把曲作为一种新的抒情诗体来写，具有奔放浩荡的气韵，是张养浩散曲创作的特点，如《潼关怀古》中一开始便写气势雄浑、苍凉沉郁。“兴，百姓苦；亡，百姓苦”概括出千古兴亡的结局。④张养浩作为元散曲豪放派大家，以这篇怀古曲作为体现其豪放风格的代表作。

22、它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生理想。首句“莫听穿林打叶声” ，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步 ，呼应小序同行皆狼狈 ，余独不觉，又引出下文谁怕即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。“竹杖芒鞋轻胜马” ，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以轻胜马的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。一蓑烟雨任平生 ，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。 过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。结拍“回首向来萧瑟处 ，归去 ，也无风雨也无晴” ，这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片穿林打叶声相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治风雨和人生险途。纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前 。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，在我们的理念中自会有一番全新的体悟。 23、此词首句连下十四个叠字，又是一绝。“寻寻觅觅”，词人在寻觅什么呢？失落的太多，又何从寻觅？如今只得茕独凄惶，一切都冷冷清清，曾经有过的欢欣、自得、缠绵、豪情都已不复存在了，是多么凄凉悲惨，令人肠痛心碎啊。首句音调的谐美有大珠小珠落玉盘之感。宋·张端义《贵耳集》曰：“炼句精巧则易，平淡入调者难。且《秋词·声声慢》：‘寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚＇此乃公孙大娘舞剑手。”清·梁绍壬《两般秋雨庵随笔》曰：“‘寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚’，连下十四叠句，则出奇制胜，匪夷所思矣。”

24、《窦娥冤》是关汉卿的代表作。全剧四折加一楔子，这一折是《窦娥冤》全剧的高潮。它一方面表现了窦娥的善良，另一方面，又通过三桩誓愿，表现了窦娥的巨大冤屈。窦娥的死，既是善的毁灭，又是对恶控诉。《窦娥冤》是一部被王国维称为“列之于世界大悲剧中，亦无愧色”（《宋元戏曲考》）的作品。关汉卿在这部作品中通过窦娥与势力的悲剧性冲突，在愤怒痛斥吏治、社会黑暗的同时，对窦娥的不屈残恶、勇敢抗争的倔强精神以及她善良的品格进行了甘甜动地式的赞美。该剧在艺术上主要表现了中国古典悲剧的审美品格。歌颂的是“普通凡人”，这与西方的悲剧刻画“伟大人物”有别。它的崇高表现在鲜明的体现了中国悲剧的以伦理道德为核心的“悲壮美”；戏剧的结局可以说是中国悲剧的“大团圆”结局的典范。此外，在步步紧逼的戏剧冲突设计、铿锵浅显的戏剧语言运用、可观可演的戏剧动作安排等方面，无不显示出一位一流戏剧作家的天才创作。成功地塑造了窦娥这一典型的艺术形象在她身上，既有善良温驯、孝顺忠贞的一面，又有刚强倔强、反抗的一面，是二者的对立统一作者采用现实主义与浪漫主义相结合的创作手法，营造出浓郁的悲剧氛围，收到了良好的艺术效果。剧情发展既层次分明，给人以移步换形的紧凑感，又高潮迭出，给人以变幻莫测的紧张感，这就使整个剧情显得跌宕起伏，摇曳多姿。 25、上阕主要表达政治失意后入世与出世的矛盾心理。见月而问天，追月而迟疑，在“天上”与“人间”徘徊不定。这与苏轼主儒术而不迂腐、参佛老而不沉溺的思想特点是分不开的。所以据说宋神宗读至“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”“时，乃有“苏轼终是爱君”的感叹，并以此量移汝州。（《岁时广记》引杨湜《古今词话》）。下阕从出世与入世的矛盾中宕出，专写“人间”一路，小序中“兼怀子由”之意也随之拈出。换头三句实写月色照人之形。转、低、照三字写足月光移动之神韵。“无眠”二字始直接涉及中秋人事，“怀”弟之意隐约而出。接下五句又跳出个人思绪，由个人之离别联想到普天下人之离别，使词的境界陡然提升。不惟自慰，实兼慰人，意思愈转愈深。煞拍两句从谢庄《月赋》之“美人迈兮音尘绝，隔千里兮共明月”化出。虽然月圆人未圆，但明月千里，同此天空，则人若得生命长久，自有与月共圆之日。全词情感数折，而意思层递进深，在矛盾中归于旷放。胡仔云：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽”（《苕溪渔隐丛话》）。

26、这首词运用典故虽多，却都相当贴切妥当，不仅没有妨碍思想，而且用简练的语句，表现了丰富的内容，非一般“掉书袋”可比，首先，词人将典故与现实巧妙对照，词中所选典故，均与京口北固亭吻合，与帝王将相有关，且远涉前代南北分离史事。使用这些典故，可直而不露、隐而不晦地与南宋统治者进行类比或对比。如用孙权、刘裕的英雄壮举，对比南宋统治者的屈辱妥协，让人何等郁郁于怀；用刘义隆草率北伐，急于“封狼居胥”，建盖世奇功，反遭惨败，来类比韩侂胄不修战备，轻战冒进的路线，使人多么提心吊胆；用廉颇被谗的故事，类比南宋践踏人才，令人久久扼腕长叹。其中，以刘宋比南宋，以北魏比金国，以刘义隆、王玄谟昏君庸臣比现实生活中的宋宁宗、韩侂胄，足见用典之精，又显作者胆量之大，不畏当权者。其次，将典故当为形象的画面、生动的语言。若用典多且不好，如沙入眼中‘用得多且好，可收言简意丰之功效。词中所用典故，都是经过了再创作，毫无面目刻板，呆滞生涩之感。写刘裕北面破敌，“金戈铁马，气吞万里如虎”，其英武形象跃然纸上； 写刘义隆草率北进，“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾”，其狼狈情状现于眼前；写拓跋焘庆功的场面，“一片神鸦社鼓”，其喧嚷之声闻于耳畔；写自己年岁老大，“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否”其怨愤之情萦绕笔端。一个个典故，在作者笔下画成了一幅幅活生生的图画，使读者宜于理解、乐于接受。

27、崔莺莺是西厢记中的主要人物，也是个性格复杂的人物。她美丽，多才，既深受封建礼教的濡染，又有着对爱情生活的向往。她和张生在佛殿相遇，一见钟情，又经过隔墙联吟，彼此心有灵犀，互相爱慕，但碍于老夫人的拘管，没有更多接近的机会。在孙飞虎围兵普救寺，老夫人许婚，张生下书解围之后，莺莺和张生都满心欢喜，以为可以如愿以偿，成就婚

姻。不料老夫人赖婚，这激起了莺莺对母亲的不满。当她听了张生在琴中向她倾诉的心事以后，她更加倾向、爱慕张生。但她毕竟是相国小姐，家庭教育和上层社会的身份，使她难以贸然走出和张生自由结合这一步。于是戏剧出现了这样的冲突：明明是她叫红娘去探望生病的张生，但当红娘带回张生给她的信时，她却责骂红娘带回“这简帖戏弄我”！她要红娘带信给张生，叫他下次休得如此，但是张生打开信一看，喜出望外，原来莺莺寄去的是约会的诗简。当张生果然来约会时，她又以大道理责备了张生一通。作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情的热烈追求，又深受封建礼教的浸染的真实心理。这就突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。

28、这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。传说清照将此词寄给赵明诚后，惹得明诚比试之心大起，遂三夜未眼，作词数阕，然终未胜过清照的这首《醉花阴》。 “薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。外面天气不佳，只好待在屋里。“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，真是百无聊赖！又是重阳佳节了，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇团聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。 上片寥寥数句，把一个闺中少妇心事重重的愁态描摹出来。走出室外，天气不好；待在室内又闷得慌；白天不好过，黑夜更难挨；坐不住，睡不宁，真难将息。“佳节又重阳”一个 “又”字，是有很浓的感情色彩的，突出地表达了她的伤感情绪。下片写重阳节这天赏菊饮酒的情景。把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，大概为了应景吧，李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。重阳是菊花节，菊花开得极盛极美，她一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。然而，她又不禁触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人 。“有暗香盈袖”一句，化用了《 古诗十九首》“馨香盈怀袖，路远莫致之”句意，暗写她无法排遣的对丈夫的思念。她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细 ，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。以花木之“瘦 ”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子，这是因为正是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界 。 “莫道不消魂”，直承“东篱把酒”，以 “人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。

２9、①白朴《墙头马上》是一出带有较浓喜剧色彩的爱情剧、以紧凑、生动的情节安排和鲜明的人物形象刻画见长。②剧中主角李千金大胆、泼辣，在爱情问题上处理采取主动，因此她一遇到意中人就敢与其私奔，并坚定地认为自己的行为是正确的，看重和维护自己的人格尊严。③这是一出正面歌颂青年男女争取婚姻自主、讽刺封建家长的作品，人物生动，剧情活泼、艺术风格轻松，与《梧桐雨》的凝重迥然不同。

３0、《窦娥冤》是关汉卿的代表作。全剧四折加一楔子，这一折是《窦娥冤》全剧的高潮。它一方面表现了窦娥的善良，另一方面，又通过三桩誓愿，表现了窦娥的巨大冤屈。窦娥的死，既是善的毁灭，又是对恶控诉。《窦娥冤》是一部被王国维称为“列之于世界大悲剧中，亦无愧色”（《宋元戏曲考》）的作品。关汉卿在这部作品中通过窦娥与势力的悲剧性冲突，在愤怒痛斥吏治、社会黑暗的同时，对窦娥的不屈残恶、勇敢抗争的倔强精神以及她善良的品格进行了甘甜动地式的赞美。该剧在艺术上主要表现了中国古典悲剧的审美品

格。歌颂的是“普通凡人”，这与西方的悲剧刻画“伟大人物”有别。它的崇高表现在鲜明的体现了中国悲剧的以伦理道德为核心的“悲壮美”；戏剧的结局可以说是中国悲剧的“大团圆”结局的典范。此外，在步步紧逼的戏剧冲突设计、铿锵浅显的戏剧语言运用、可观可演的戏剧动作安排等方面，无不显示出一位一流戏剧作家的天才创作。成功地塑造了窦娥这一典型的艺术形象在她身上，既有善良温驯、孝顺忠贞的一面，又有刚强倔强、反抗的一面，是二者的对立统一作者采用现实主义与浪漫主义相结合的创作手法，营造出浓郁的悲剧氛围，收到了良好的艺术效果。剧情发展既层次分明，给人以移步换形的紧凑感，又高潮迭出，给人以变幻莫测的紧张感，这就使整个剧情显得跌宕起伏，摇曳多姿。

《中国古代文学史（四）》练习题二答案

一、填空题 １、《三国演义》、《水浒传》《西游记》、《金瓶梅》２、竟陵派、“幽深孤峭” ３、“南施北宋”４、《大宋宣和遗事》５、拟话本６、霑、梦阮７、吴伟业、纳兰性德 ８、李玉、朱素臣、叶雉斐（任选其二）９、《儒林外史》、《聊斋志异》、《红楼梦》１０、黄遵宪 １1、冯梦龙、凌濛初、周清源（任选其二）1２、“文必秦汉，诗必盛唐”1３、《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》、《西湖香市》、《西湖七月半》（任选其二）1４、《卖柑者言》1５、神韵1６、侯方域、魏禧、汪琬1７、徐渭、李开先、汤显祖（任选其二）1８、《李氏焚书》、《续焚书》、《李温陵集》

（任选其二）1９、《亭林诗文集》、《日知录》、《天下郡国利病书》（后两项任选其一） 2０、方苞、刘大櫆、姚鼐21、《高青丘集》２2、归有光、《震川集》23、《一笠庵四种曲》、“一人永

占”24４、《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》 25、“兰陵笑笑生”26、《水浒传》27、袁宏道、袁宗道、袁中道28、《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》29、龚自珍30、康有为、谭嗣同、梁启超 31、《隋唐志传》、《残唐五代史演义传》、《三遂平妖传》（任选其二）32、

《西游记》33、崇祯本、“张评本” 34、《弇州山人四部稿》35、《梁状元不伏老》、《僧尼共犯》36、杨潮观37、陈维崧、朱彝尊、纳兰性德38《沧溟集》、［《诗学事类》《唐诗选》、《白雪楼诗集》、《古今诗删》、《诗文原始》（任选其一）］ 39、《曲品》40、《寰海十章》41、《初刻拍案惊

奇》、《二刻拍案惊奇》42、《金瓶梅》、文人43、钟惺、谭元春 44、李攀龙、王世贞45、《四声猿》及《南词叙录》、《徐文长集》，《逸稿》（任选其二）、4６、嘉靖本4７、《封神演义》4８、张惠言、周济4９、李渔、《风筝误》5０、性灵 51、《宝剑记》、《鸣凤记》、《浣纱记》5２、李梦阳、何景明、王九思5３、高启、杨基5４、于谦５5、童心说5６、毛纶、毛宗岗5７、《东周列国志》5８、乾嘉学派5９、《古诗源》、《唐诗别裁》、《明诗别裁》、《清诗别裁》《说诗晬语》（任选其二）6０、“进化团”

61、杨士奇、杨荣62、王慎中、唐顺之63、张岱、小说65、李卓吾、“李评本”66、《新刻金瓶梅词话》、“词话本”6７、熊大木6８、钱谦益、吴伟业6９、“格调说”7０、《玉娇梨》、《平山冷燕》、《好逑传》、《金云翘传》任选其二。71、徐祯卿、祝允明7２、繁本、简本7３、“崇祯本”7４、《新列国志》7５、《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》7６、翁方纲7７、朱素臣、《十五贯》7８、八十、《石头记》、脂砚斋7９、《人境庐诗草》8０、

“春柳社” 8１、《大唐西域记》、《大唐大慈恩寺三藏法师传》8２、“武松杀嫂” 8３、《三宝太监西洋记通俗演义》8４、玉茗堂派、汤显祖8５、方苞、刘大櫆、姚鼐8６、洪昇、《桃花扇》8７、《怜香伴》、《风筝误》、《意中缘》、《蜃中楼》、《奈何天》、《玉搔头》、《比目鱼》、《凤求凰》、《巧团圆》、《慎鸾交》（任选其三）8８、《说岳全传》8９、严复、林纾、章炳麟9０、《三侠五义》、《荡寇志》、《儿女英雄传》91、《全相三国志平话》92、明代传奇93、《还魂记》、《牡丹亭还魂记》（任选其一）、汤显祖94、袁枚95、王夫之96、《一捧雪》、《人兽关》97、《闲情偶寄》98、《镜花缘》99、程伟元、高鹗、高鹗100、《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、刘鹗、曾朴

二、识记题

１、要留清白在人间。２、任尔东南西北风。３、士皆知有耻。４、良辰美景奈何天。５、身向榆关那畔行 6、恸哭六军俱缟素。7、人情练达即文章。8、人逢喜事精神爽。9、只留清气满乾坤。10、风声雨声读书声声声入耳。11、一枝风压酒旗偏。12、我劝天公重抖搂。1３、利欲轻鸿毛。14、得来全不费功夫。15、山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。16、妙手著文章。17、领异标新二月花。18、千锤万击出深山。19、四海苍生痛苦深。20、别是万马齐喑究可哀。21、壁立千仞，无欲则刚。22、字字看来都是血。23、化作春泥更护花。24、皮里春秋空黑黄。25、聒碎乡心梦不成。26、得来全不费功夫。27、微微风簇浪。28、十年天地干戈老。29、壁立千仞，无欲则刚。30、无为有处有还无。31、不辞辛苦出山林。3２、衔木到终古。3３、何人为吊柳屯田。3４、桂林天小青山大。3５、半江红树卖鲈鱼

36、泪比长生殿上多。37、共眠一舸听秋雨。３8、各领风骚数百年。39、古岂能拘牵。40、随意影斜都入画 41、又挟风雷作远游。4２、白雁黄云万里来。4３、孤灯暮雨白纶巾。 44、不用长江限南北。45、白云海色曙。46、庆卿成尘渐离死47、灵旗空际看。48、浩然思中原。49、避席畏闻。50、不可不先新一国之小说。

三、内容理解

１、①《惊梦》是《牡丹亭》第十出的下半出，前半出是游园，杜丽娘在春香的引逗下，来到后花园游玩，大自然美丽的景色引发了她青春的觉醒，产生了要求摆脱封建礼教束缚、追求幸福爱情的强烈愿望。但这一愿望在当时的现实生活中是不可能实现的，只能在虚幻的梦境中实现。如果说“游园”是唤醒了杜丽娘的青春理想，那么“惊梦”则是她主动追求理想爱情的开始，对“理”的又一次反抗与斗争。②《牡丹亭》全剧贯串了“情”与“理”的冲突，《惊梦》这一场戏也同样如此，而作者在描写这一冲突时，采用了化实为虚、虚实结合的表现手法，将杜丽娘在梦境中与理想情人幽会相爱的情景与现实生活中封建家长的严厉管教相对比，以增强矛盾冲突的程度，既真实地反映了封建势力对青年一代的自由幸福爱情的扼杀，也进一步突出了杜丽娘的反抗精神。因此，“惊梦”虽所占的篇幅不多，但集中体现了作者的创作意图，表达了剧作的主题。 ２、书中以商绅恶霸西门庆为中心描写了他巧取豪夺横行乡里的种种恶迹以及荒淫糜烂的性生活，反映了一个家庭盛衰的历史，暴露了明后期社会的黑暗腐朽。《金瓶梅》是一部具有重大社会意义的现实主义长篇小说。它在《红楼梦》之前，把我国古典小说的发展推向一个面向人生世情的新阶段。全书明写宋代人，暗指明代事，实是一部透过市民家庭生活全面反映明代政治黑暗、官场、经济衰微、道德沦丧等社会现实的优秀作品。 ３、《儒林外史》通过对儒林文士生活和精神状态的现实主义描写，绘制出一轴色彩斑斓的士林人物长卷。它以功名富贵和文行出处为中心，站在俯视整个封建文化的高度，对科举制度统治下的儒林群像和儒林心态作了深刻的剖析，既是一部儒林丑史，又是一部儒林痛史。

不仅如此，作者还提出了儒林群体的命运这一历史的课题，孜孜不倦地探求儒林的真正出路。因此小说的思想内容可大致分为两个部分：一是对科举制度的严峻批判；二是对理想人生的热切追求。

4、①拥刘反曹说。这是宋代以来的民间流传各种三国故事的基本倾向。周立波认为：“罗贯中是拥蜀反魏的。”②天下归一说。这源于作者本人的声言：“话说天下大势，合久必分，分久必合。”王志武认为：作品“表现了天下归一的进步思想。”③忠义说。褚斌杰认为，小说中的忠义（刘关张同心协力，救困扶危，上报国家，下安黎庶的兄弟结义）就当肯定“为人民所喜爱和对人们思想影响最大”。④人民愿望说。霍松林认为，虽说作者对农民并不赞成，但却描写了封建统治的罪恶和人民的痛苦，从而揭示了人民的睦实原因，在一定程度上反映了人民的愿望。⑤封建阶级内部斗争说。李景林认为，作品揭示了封建统治集团间的相互矛盾和斗争，并进行了谴责和否定。⑥悲剧说。黄钧认为，《三国演义》的美学意义在于，人物的遭遇揭示了他们无法逃避的命运和归宿。⑦人才说。王基认为：“《三国演义》的主题和尊重知识，尊重人才。”（任选其三）

5、《长生殿》在承继前人成果的基础上创作而成，其思想内容是丰富而复杂的。作者巧妙地把李隆基、杨贵妃的爱情故事和安史之乱的政治现实结合起来描写，既写他们沉迷奢侈的爱情生活给政治带来悲剧的后果，又写他们政治上的松弛、失误也酿成了两人的爱情悲剧，彼此纠结，互为因果。因此，《长生殿》既是一出爱情的悲剧，又是一出政治的悲剧。

6、《红楼梦》彻底突破了古代长篇小说单线结构的方式，采用了多条线索齐头并进、交相连结又互相制约的网状结构。全书由神话世界、理想世界和现实世界构成一个立体交叉的宏大结构，把众多的人物和纷繁的事件组织在一起。同时书中的每个事件无不百面贯通，筋络相连，都有它的来龙去脉；各个事件互为因果，连环勾牵，毫不间断。可以说，《红楼梦》是作者用生活的彩线织成的一幅艺术巨锦，巧夺天工而又自然浑成。

7、剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性、向往理想生活的朦胧愿望。从内容来说，《牡丹亭》表现的还是古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题，不过，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的内涵，那就是明代官方所极力宣扬的理学、礼教。杜丽娘对爱情的向往是天生的，尽管她被长期看管，但仍然免不了强烈的思春之情，并最终获得了爱情。《牡丹亭》的主题意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性，并对不合理的“文明”提出了强烈批判。 8、《水浒传》是一部表现一百零八位好汉聚义梁山、替天行道的英雄传奇。这些人走上反抗道路的共同原因在于官府的黑暗，所以他们反抗的对象也主要在于权豪势要。其次，梁山好汉聚义的一个共同基础还在于侠义精神的感召，这便使梁山的英雄群体具有一种强烈的精神魅力。另外，替天行道的主张也体现着黑暗政治中一种行动理想，并为他们的反抗提供了合法性。而反贪官不反皇帝的反抗方式与最终的招安结局固然说明了这种反抗的不彻底性，同时也表明了一种叙事策略。 9、《金瓶梅》是明代中叶以后社会现实生活的写照，主要社会意义有：①揭示金钱铜臭的巨大能量②揭示女性群体的社会悲剧③揭示冷酷丑陋的社会世相 10、《水浒传》以北宋末年宋江农民的历史事实为根据， 真实而深刻地描写了一支农民队伍的产生、发展、壮大到被招安、遭失败的全过程，写出了在特定历史条件下发生的波澜壮阔的农民战争的兴衰史，具有很高的思想价值与认识意义。作品深刻揭露了封建统治阶级的罪恶，艺术地展示了“官逼民反”的时代环境和十分尖锐的阶级对立，形象地揭示了农民的社会根源。作品热情歌颂了农民的英雄人物，描绘赞美了农民“八方共域，异姓一家”的社会理想。也通过对招安的悲惨结局的描写，揭示了农民失败的原因，客观上形成了对招安的批判。

11、①爱情的悲剧②人生理想的悲剧③社会的悲剧④道德文化悲剧。

12、 杜丽娘性格中最大的特点是在追求爱情过程中表现出来的坚定执着。她为情而死，为情而生。她的死，既是当时现实社会中青年女子追求爱情的真实结果，同时也是她的一种超越现实束缚的手段。前二十出，主要写她青春的觉醒和为爱情而死。她的理想在现实面前碰得粉碎，但她并不放弃理想，决定用死来捍卫自己的理想。二十一至三十六出写她死而复生的过程，写出她对理想的执着追求，爱情的力量战胜了死亡。三十七出至五十五出写她复生以后为捍卫自己的理想而斗争，终于赢得了真正的爱情。杜丽娘的惊梦、寻梦，自己思想的变化埋藏在心底，没有让人知道。这种心理正是当时青年女性普遍心理的反映，在她们的心底有一股不可遏制的爱的洪流。 杜丽娘是“情”的化身， 这个形象的光辉就在于透过激荡的“真情”反映出当时的时代精神，引起封建社会广大被压迫妇女的共鸣。

13、本文选择了一系列富于特征的细节来描绘邓弼“亦雄亦狂”的性格，如“牵入共饮”，人物形象栩栩如生，跃然纸上。本文的选材实具匠心，表现邓弼一生两件奇事，一文一武，充分体现出传奇特征。叙事曲折生动，如写邓弼请书生饮酒，从“酒酣”到“拔刀”，到答问，层层展开，使情节、人物丰富多彩。

14、小说中除了深刻揭露的内容以外，也塑造了一批正面人物形象，寄托了作者的理想与主张。例如作品开篇所刻画的王冕的形象，是作者心目中的体现了古代贤士传统精神的理想人物。王冕“敷陈大义”，“隐括全文”，开宗明义指出科举制度“这个法却定的不好”，提出把“文行出处”作为理想人格的标准。无疑，王冕是作者的代言人，吴敬梓正是按照王冕所定的标准来塑造正面人物形象的。书中的庄绍光、虞育德、迟衡山等，都是淡泊功名、宽厚仁恕的王冕一类的人物。杜少卿的原型则是作者本人。杜少卿轻财重义，慷慨好施；交游不重等级名分，处世不拘社会习俗，众目睽睽之下，敢于携妻子之手游清凉山，惊得游人莫敢仰视。 他还反对风水迷信，反对纳妾，主张以古礼、古乐治世。总之，杜少卿作为作者理想的人物，带有离经叛道的倾向和民主主义色彩，反映了市民阶级的思想意识。沈琼枝是个敢于反抗世俗的个性鲜明的妇女典型，这一形象反映了作者对妇女人格的尊重和对妇女问题的关心。

15、一是同女，张扬女权。作者曾借泣红亭主人道出命笔之由，即悲悯女子销沉，要为她们传芳写烈。二是揶揄世态，寄寓理想。作品前半部分写唐敖等人的海外游历最为精彩，通过海外世界的变形、变态人物的造型和描述，把封建末世的各种痼疾一一放大，并加以无情地针砭和尖锐地讽刺；在批判不合理的社会现象的同时，书中还通过君子国、大人国等理想国度的营造，体现了作者“升平世界”的政治理想。三是炫耀才学，反映时尚。在小说中治学，以小说显才学，特别是作品后半部分着重铺排众女子的才能，论学说艺，数典谈经，连篇累牍而不能自已，充溢着考据之风和学究之气。这也是时代风尚使然，但在一定程度上就破坏了情节的连贯性与形象的完整性。

16、它继承了传奇和讲史话本的艺术传统。全书是有机的统一体，具有十分完整的结构。但又富于变化，书中人物与情节的安排，以单线发展为主。通常是若干回集中展开某一中心情节，对全书而言，具有相对性。所以全书仿佛是由许多短篇或中篇的人物传奇连缀而成，多人物各自的性格发展史汇成了梁山英雄的群体形象。不同人物被逼上梁山的不同历程，构成了农民的壮阔画面。

17、①张冠李戴，移花接木。如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说中改到张飞头上，以免有损于刘备的“仁君”形象，并突出三将军张飞的爽直鲁莽性格，给刘备圆场。②采用民间故事。“桃园三结义”“孔明吊孝”“蒋干盗书”等都取自民间传说。③根据史实铺陈演绎。最典型的是吕布杀董卓，“布与卓婢私通，恐卓发现，董卓性刚面直，为布所怨，后杀之。④沿用史实，对关键情节作出修改例如“关羽降曹”。《三国志》说关羽兵败遭擒后投降曹操。修改之后：成为关羽护刘备二妻，被围之中，二嫂失踪，几经周折最后投降。在这段情节中，

罗贯中把史实中关羽的被擒降曹的主动降曹改为迫于严峻形式不得已降曹。这一关键情节的改动，不仅使关羽降曹这一行为无损于其忠、义、勇的形象，而且把关羽塑造成一个为了保护嫂夫人，为匡复汉氏大业宁愿承受投降耻辱的高尚大义。

18、主要体现在以下五个方面。首先，浪漫主义是这部小说的最基本的艺术特征。作者以现实生活的基础，充分发挥神话想象的特点，描绘出了光怪陆离的神魔世界，塑造出神奇的艺术形象，以此折射出明代的社会现实。其次，特征鲜明的人物形象塑造。作者善于把社会化的个性、超自然的神性和某些动物的特征巧妙地融为一体，从而刻画出神奇浪漫的幻想的人物典型。如孙悟空，他具有人的机智、勇敢、乐观，嫉恶如仇，顽强不屈等社会性品格；也具有善识妖魔的火眼金睛和降妖除怪的无边法力，体现为一种超自然的神性的化身；同时他也具有猴子的形体以及机敏、灵活、调皮等动物性特征。第三、幽默诙谐的表现风格。书中所表现的风格情调则是无所不在、超越一切的嘲讽与调侃。孙悟空有时表现为乐观主义，有时则是玩世不恭，更多的是对自己、对他人的调侃。它的许多章节寓庄于谐，妙趣横生，针砭世态，人木三分。第四、语言韵散相间，生动活泼，流利明快，富有风趣。又主要吸收了民间说唱与方言口语的精华，从而增强了作品的生活气息。第五．以一个旅行（或历险）的框架结构全书。这种结构方式在世界文学中也具有一定代表性。 19、①宣扬忠义思想。这是《水浒传》客观存在的最突出的思想倾向。其一，作品名冠以“忠义”。其二，“忠义”是梁山英雄行事的基本道德准则。其三，塑造了以宋江为首的一批忠义之士。尤其是宋江成了忠义的化身。②表现反抗复仇精神。在忠义的旗帜下，小说也大张旗鼓地宣扬了反抗精神、英雄主义以及复仇行为。③崇尚暴力与对妇女的偏见。这两种思想在《水浒传》中都表现得非常明显。崇尚暴力固然是抗恶的需要，但是，对暴力的过分崇拜，则使《水浒传》中的英雄们经常滥杀无辜，草菅人命。同时，在《水浒传》中，所写妇女非淫即盗，这实在是对妇女的极大污蔑。

20、①《牡丹亭》直接提出“情”作为创作的根本，并有意地把“情”与“理”对立了起来。这个“情”没有局限于男女爱情。《牡丹亭》之所以比《西厢记》进了一步，就在于它虽以还魂的爱情故事为内容，却深刻地折射出当时整个社会要求变易的时代心声。《牡丹亭》的主题并不单纯是爱情，杜丽娘不只是为柳生而还魂再世的，它所不自觉地呈现出来的，是当时整个社会对一个新时代春天的到来的自由期望和憧憬。②《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。总之，这些不同，是时代的差异造成的。《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想、个性的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。 21、首先，“七分实事，三分虚构”的史料处理原则，使小说具有极强的艺术魅力。《三国演义》大体按照历史真实来写，但又虚构了大量细节和一些情节，使小说虚实结合。实使读者产生真实感，虚使小说更生动、人物形象更丰满。其次，在人物塑造方面，采用类型化的写法，专门突出人物的某一个特点，并通过夸张、对比、烘托等手法，把这一特点发展到极端。比如曹操的奸诈、诸葛亮的智慧、刘备的仁厚等，性格鲜明，形象生动。所以《三国演义》中，有名有姓的人物达４００人，给人印象深刻的也不下数十。毫无疑问，这是《三国演义》最突出的成就。第三，叙事结构上，以蜀汉为中心，以三国矛盾斗争为主线，精心结构无数的故事，虽事件复杂，却不琐碎支离，有曲折变化，脉络分明，构成了一个基本完美的艺术整体。第四，具有“文不甚深，言不甚俗”的语言特色。《三国演义》的语言是文言，但又

夹杂着白话；是白话，但又有不少文言成分。可谓雅而不涩，俗而不俚。这种别具一格的语言风格使它既能发挥白话之长，又能避免纯粹的文言之短。 22、作为中国古代早期章回体小说，《三国演义》在叙事方式上是以全知全能为主。如刘备的出场一段，作者有关刘备的身世、形象、性格、爱好等等所有情况无所不知。但纯粹的全知讲述也容易使读者与作品的距离太远，适当地转换视角对于全知讲述也是十分必要的补充手段，其技巧重要有：①“笙箫夹鼓”法。如３４回刘备跃马过檀溪之后，忽有水镜庄遇司马徽一段轻松文字。变换节奏的方法都能起到调节张驰。②“横云断岭”法。以中断叙事进程的方法搁置紧张，加强悬念。在视角转换的基础上，《三国演义》也开始出现限知叙事萌芽。

23、第一是成功地塑造了大批栩栩如生，有神态各异的人物。如宋江、李逵、鲁智深、林冲、武松等。《水浒传》注意按照实际生活写出人物的阶级性和个性，从类型化写法，走向初步个性化的写法。对人物的刻画更细腻，也更有生活气息。第二是在结构上，《水浒传》的前半部分按人物来分别叙述，最后总归到梁山泊。书中主要一些小故事，都围绕逼上梁山这个中心，由分而合，宛如百川汇海。这样一来，既表现了由星星之火发展为燎原之势的特点，又使小说在具有一个大框架的同时，又保存了若干具有意义的单元，使结构完整而又灵活。第三是《水浒传》第一次将白话运用到了绘声绘色、惟妙惟肖的程度，使它成为中国白话文学的一座里程碑。《水浒传》的语言是高度口语化成就很大。

24、①打破了古典叙事诗严格遵循时空逻辑直线发展的通例，交互运用倒叙、插叙、顺叙等叙事方法。作品先倒叙吴三桂为圆圆引清兵入关，接着逆流回溯，追叙圆圆的出身及二人的定情，再正叙陈、吴的团圆及陈的备极宠荣。笔法迂回盘曲，极尽俯仰生姿之能事，情节一波三折，极富传奇色彩。②词藻绮丽，音调流转，富于音乐美、韵律美。此诗每四句一转韵，并且是平声韵与仄声韵相互衔接，在韵脚转换的同时情节也向前推进，每一转韵诗意即进入新的层次。《圆圆曲》不仅发挥了古诗转韵自由、流转如珠的长处，而且吸取了近体诗格律严整、节奏鲜明的特点，平韵七绝与仄韵七绝交替重叠，整齐中显出变化，变化中带有整齐，造成迭荡流动、回环往复的音乐美。③把历史和现实有机地结合在一起，以抒写深沉的亡国之痛。其具体做法是巧妙地将吴三桂、陈圆圆同吴王夫差、西施联系起来，同时又运用不少历史典故入诗，不仅增加了诗歌的容量，使诗篇具有一种深沉的历史感，而且使作品更加含蓄蕴藉，余味无穷。《圆圆曲》还做到了典雅和通俗的有机结合，典雅即是指它用典精当，往往以古喻今；通俗是指它多用民歌风味的语言以及民歌常用的手法，“顶真格”的运用尤为突出。

25、①体现在杜丽娘青春的觉醒，对真情大胆、执着的追求；②杜丽娘为情而死、为情而生所体现的“情”可以超越现实、超越时空的至情观；③杜丽娘复生后对礼义的回归所体现的对现实的热情和对道德的关注。

26、作为中国古代第一篇小说的《三国演义》，一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法达到了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光辉范本。《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要有如下几点：①单一性。作品中，绝大多数人物形象是某一道德品质的典范。如曹操的奸、诸葛亮的忠贞、关羽的义、刘备的仁等。②稳定性。作品中人物的主要特征及其它因素基本上稳定不变。如曹操从幼年到老年死去几十年时间里，其奸诈狠毒的性格就没有多少变化。③和谐性。回避了性格的复杂性，以曹操式的两面派形象为例，诈中风诬陷叔叔、梦中杀近侍等情节，其奸伪的本质直接以形象方式呈现。 27、《儒林外史》意在为儒林（即士人、知识分子）画像，它主要刻画了四类知识分子的形象，通过这些形象的刻画凸现作品抨击科举的主题：第一类是热衷科举，为做官奋斗的人，如周进、范进、马二先生等。吴敬梓在刻画这一类人时，主要表现的是他们如何通过科举来达到做官的过程。这一类人里，有些人经过长期的努力，终于达到了做官的目的，但是，他

们的精神、性格已完全被扭曲，身心受到极大的摧残，付出的代价是沉重的。如周进、范进等。有些人则付出了终生努力，但仍未能在科举上有所收获，成了遗憾终生的悲剧人物，如马二先生。第二类是做了官的知识分子，如王惠、汤知县等，他们只知一心往上爬，做官的信条是“三年清知府，十万雪花银”。第三类是表面上不愿参加科举，不愿做官的假名士，如娄三、娄四公子。这些人最初也是热衷科举的名利之徒，只是在碰了壁后，转而清高起来了。他们其实是一些庸才。第四类是真正远离科举、功名的人，如王冕、杜少卿等。在这些人的身上，寄寓着吴敬梓的人生理想，他们是《儒林外史》中的闪光人物。科举对知识分子的影响是《儒林外史》最关注的问题，因此，小说最突出的思想就是对科举制度的大力抨击。一方面，他通过范进、周进等，揭示科举对人的摧残，通过娄三、娄四公子来反映科举对士林的破坏。另一方面，又通过王冕、杜少卿等，说明只有不受科举影响，摆脱政治权力，才能保持人的尊严和人格的健康发展。 28、《金瓶梅》中有不少露骨的病态的性描写，因此长期以来一直被视作“淫书”。对此，应从两方面去认识。首先，在晚明肯定人欲的思想狂潮中，人们普遍不以谈床第之欢为可耻，赤裸裸的性生活描写大量地见之于诗文、小说、戏曲中，《金瓶梅》正是这种背景下的产物。其次，它的一些性描写又与揭露这一病态社会有关，不能据此说它是“淫书”；但另一方面，这种自然主义的赤裸裸描写，有损于作品的审美价值，反映了作者迎合市民阶层庸俗低级的思想情趣。对后代小说，发生了较大的负面影响

29、①强烈的传奇色彩和浪漫主义的表现。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。②在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。 ③是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

30、首先是诗歌内容方面：反映清末历史上的重大事件，表现他强烈的爱国主义精神。并从改良主义理想出发，对腐朽的封建制度进行了批判是其诗歌的主要内容。如《冯将军歌》《悲平壤》《东沟行》《哀旅顺》《哭威海》等作品。尤其是从《悲平壤》到《马关纪事》全面概括了甲午战争的过程，是反映甲午战争的悲壮史诗；其次是艺术方面：①他重独创反模拟，把新事物、新名词、时代风貌，异域景物，社会理想特别是把重大政治事件与旧体诗意境和表现方法结合起来，做到了“独辟异境”。②他的诗歌爱好有散文化倾向，这一倾向同他多以诗叙事写物有关。此外，为了探索诗歌改良的道路，也十分注意向民歌学习，写过民歌体诗。

黄遵宪的诗具有强烈的时代气息，风格明朗畅达，能大胆地打破旧诗严谨的格律，并创造性地运用口语和新词，从而形成了“旧风格含新意境”的“新派诗”。 因此被称为“晚清诗坛上最有成最有代表性的诗人”

四、艺术析论

１、本文以寓言讽世，取喻贴切，议论犀利。理解此文从“欺”字生发议论，导入正题的写法。文章从“欺”字生发议论，由远及近，由表入里，导入正题，使文章层次分明，逐步深入。第一段叙述卖柑者的柑子，外表鲜艳，实质败劣，买者责难，提出“欺”字，引出下文卖柑者之言。第二段记述卖柑者的议论，最后一段写作者的感想，点明题意。文章的主体是卖柑者的议论，题旨在于讽世。从语言逻辑来看，卖柑者的议论，是一种自我辩护，不是讽世，但在自辩中借以揭露，抒发愤慨，评击时政，这是本文构思的巧妙之处。全文采用设辞问答，反诘推理，有助于深化题旨。买卖双方的问答是文章的主要内容。在问

答中运用大量排比反诘语，增强了文章从叙述转入议论，然后便重点写卖柑者之“言”，义正辞严，痛快淋漓，咄咄逼人。最后逼出“孰不”、“何往”两个反诘句，气势磅礴，得出“金玉其外，败絮其中”的结论。采用这种句式，不仅显现了文章推理论证的深度，而且使行文跌宕多姿，气势酣畅。

２、全书一共描写大小战役４０余次，如官渡、赤壁、彝陵等大战，还有中小战役如新野之战，渭南之战，阶亭之战。所以《三国演义》也可以说是一部三国时期战争史，堪称我事文学开山之作。①以斗智为主，智勇结合的战争描写。一般描写战争的作品侧重战场武力较量，而《三国演义》却是在斗智斗勇中展示战争。尤其侧重于“斗智”的策略，将二者结合起来表现战争。如第４３至５０回铺写赤壁之战过程，具体经过仅为后一回半，前３回为“战略谋划”包括外交斗争，舌战群儒，分析力量对比，激将法增强自信和勇气等。矛盾冲突的线索更是交错展开：孙刘内部，东吴内部，周喻与鲁肃，曹操与东吴之间。冲突各方首先在战略上决逐。其间还将斗智，斗勇结合，又详细描写“战术”，紧紧抓住曹军不习水战的弱点，如何变不利为有利，如何千方百计克服自身弱点，既写谋事运筹帷幄，又写各种战争场面，使庞大战争场景得以呈现。②全景展现式的战争描写。既写规模庞大战役，又写小规模战斗，有全景、有特写、有水战，有火攻，有陆地战，规模之大，次数之多，形式之繁，堪称世界文学史第一；既写最高统帅，战场指挥；谋士武将，也写到一般士兵，使战争更生动，复杂；战争与政治斗争、外交活动紧密结合，使读者全面深入感受作者所描写的战争。③具有个性特点的战争描写。描写大小战役４０余次，但从不雷同，每次都有其独特特点，这是因为作者把写战争与写人结合起来，把写战争特点与写统帅个性结合起来。例如赤壁，彝陵之战，两场战争的形式比较相似，战争双方数量对比悬殊，战争结局都是攻方失败，守方胜利，但这两场又有本质不同：曹操失败是骄傲大意，刘备失败是暴怒之中而丧失理智。赤壁之战当中，刘孙一方胜利主要是因为诸葛亮、周喻的智慧，而鄢陵之战是陆逊的忍辱负重，坚守到底最后取得胜利，总之是由于统帅的性格表现，以及战术运用的不同使得两场战争各具特色。 ３、《桃花扇）的女主人公李香君是中国戏剧史上一个非常着名的个性鲜明的人物形象。她已经超越了一般爱情故事中女主角的身分，具有了耀人眼目的政治色彩。她既是追求志同道合之真爱的妇女典型，又是政治节操十分坚定的无畏斗土。李香君虽是秦淮名妓，却在晚明进步思想影响下卷人了政治斗争的激流之中，她拥护东林党人，敬重复社文人，与侯方域的结合有反对阉党的共同思想基础。在《却奁》一出中，李香君得知是阮大铖为了收买侯方域而出资使他们结合时，当即把阮家之物丢弃一地，表示“脱裙衫，穷不妨；布衣人，名自香”。侯方域没有被收买，得力于李香君的鼓励。后来侯方域被逼走，奸党得势，马士英、阮大铖等逼李香君嫁给田仰，她守楼不从，血溅诗扇，誓死反抗。《骂筵》一出，李香君不畏，痛骂阉党余孽，更表现出高度的政治气节。南明亡后，李香君割舍情缘而出家，她的爱情因政治的悲剧也以悲剧形式结束。

4、①它淡化故事情节，这一点反映了一向重视情节离奇、巧合的中国古代小说在审美特点上的新变化。②它“虽云长篇，颇同短制”，全书没有贯穿始终的情节和人物，主要通过场面的传递、前后呼应等艺术手段将许多片断牵合连缀起来。此种结构既体现了传统章回小说的结构特点，又反映了作家在安排结构方面的创造性。在某种意义上是将一个个中短篇小说串连起来。这在以前的长篇小说中是从来没有出现过的，是《儒林外史》的一大创造。③但话说回来，《儒林外史》在结构虽无情节主干，分散的人物与自成段落的故事，仍然前后呼应和衔接。思想的内在统一保证了作品的“形散神不散”，而散点透视式的描写，又更加自由灵活地展开了流转、开阔的社会场景。

5、①它成功地塑造了一系列叱咤风云而又性格各异的英雄的典型形象，如李逵、鲁智深、林冲、武松、宋江等。这些人物既根植于现实生活的土壤，又具有传奇化的色彩，寄托了人民群

众的英雄主义的理想；同时也打破了类型化和定型化的局限，体现了现实主义与浪漫主义的结合。作者善于把人物置于典型环境中，紧扣人物的身分、经历来刻画其思想性格，在事件中展示人物性格的发展。运用细节描写、心理描写和对比手法细腻地刻画人物个性。因此，书中的英雄形象，生动鲜明，呼之欲出。如鲁智深的见义勇为、舍己救人的侠义性格，憎恶权势、同情弱者的善良品质，反对招安，乐观豁达的战斗精神；李逵对梁山事业的赤胆忠心，憎爱分明、嫉恶如仇的阶级感情，淳朴、率直而又莽撞、天真的性格特点；林冲从逆来顺受、委屈求全发展到怒不可遏、决意反抗„„等等，无不给人以难忘的印象。②在塑造英雄人物的同时，作品也描绘了一批作为反面形象的奸邪之徒，如高俅、西门庆、蒋门神、郑屠、牛二等，也无不各具特点；③《水浒传》还塑造了一批小市民的形象，如何九叔、武大郎、王婆、阎婆惜等，也各具声态，栩栩如生。众多人物形象的成功刻画，有助于真实而客观地反映北宋末年的社会面貌、风俗人情以及人民的反抗斗争。

6、因为它对古代小说的发展作出了历史性的贡献：①描写对象从神魔回归于市井人物。小说描绘了生活中最平常的人、境、事，使全书渗透着“俗”的色彩。标志着中国小说的描写对象从神魔开始走向市人，从而体现出文学向“人”自身的靠拢和向文学本位的复归。②标志着小说审美取向发生趣味变异。《金瓶梅》把审美触角伸向了人世间丑恶的一面。它以西门庆这个暴发户家庭为中心，写出从官场社会的黑暗到市井社会的糜烂，精确地描绘出一个丑恶的世界。我们看到的是一个冷酷无情、弥漫着欲望气息的成人社会，作者以一种冷静的自然主义的笔调在叙述这个社会的聚散离合，描述它的短暂的繁华和彻底的毁灭，除了一丝宗教拯救的渺茫希望之外，看不到多少理想的色彩。③人物刻画从类型化转到性格化。在《金瓶梅》中，作者以一种客观的手法来塑造其中的人物，人物的性格都更为真实、丰满、复杂，一改以往小说中好人全好、坏人全坏的局面。基本上实现了从类型化人物向性格化人物的转变。出现了许多多色调的、立体的“圆形人物”。例如写西门庆的贪淫诬赖，却又不否定他的慷慨好客和一往情深。④完全采用口语化的市井语言。完全口语化主要表现是采用市井语言，包括大量的俗语、谚语、歇后语等。人物的语言充满个性化。⑤标志着多种小说写作艺术的转变。结构上，从线性结构转变为网状结构。细节描写上，由夸张的、粗略的转为细腻的逼真的细节描写。 创作上，由相沿加工的集体创作，转变为作家个人创作。

7、《三国演义》表现拥刘反曹思想，背后实质内容是什么呢？是封建统治阶级所宣扬的正统皇权思想，还是作者寄托的具有的政治理想。从史藉看，历代封建统治阶级对曹、刘态度是不断递变的，而每一次正统观念的递变都取决于当时统治阶段的利益；在民间，拥刘反曹是一贯的思想倾向。从现存三国戏，三分式来看，都是拥刘反曹的倾向，因此这正是当时人民群众的普遍态度。南宋以来，特别入元以来，这一广为认同的原因是：人心思汉的情绪。《三国演义》塑造曹操、刘备二个鲜明生动的人物形象，他们无论在政治思想、道德品质上都有着明显对立，作者正是通过这一反差以拥刘反曹的倾向，表现出自己具有人民性的政治理想，道德观与审美观。曹操与刘备的对立反差：曹操：急、暴、诈；刘备：宽、仁、忠。①仁慈宽厚与凶残暴虐的对比。②忠义与奸诈两种道德品质对道德观念对立。综上作品通过曹刘政治思想与道德品质的对立，以其拥刘反曹的倾向，把刘备塑造为仁政、王道的代表，借此歌颂仁义忠信等儒家传统伦理，寄托作者仁君贤相的政治理想，同时把曹操作为霸道的代表，在承认其雄才大略的同时更遣责了他的残暴与奸诈，这正是作品的背后所蕴含的实质性问题。

8、孙悟空是《西游记）中一个最光辉的形象，也是我国文学史上塑造得最完整的神话英雄的典型。“大闹天宫”表现了他勇于反抗、酷爱自由的品格，也反映了他对传统势力的叛逆和挑战。“大闹天宫”失败后，孙悟空被迫皈依佛门。经过了五行山下五百年的，被唐僧放出，同往西天。这时，孙悟空由一个叛逆者变成了一个头戴紧箍、身披虎皮，专为人间降妖除隆的英雄。“西天取经”是他扫荡妖魔、建功立业的过程。表现了他见恶必除，除恶

务尽的精神。孙悟空在斗争中勇敢、机智、乐观、自信，坚韧不拔，越斗越强。他的这种品格与精神，实际上表现了古代人民反对封建恶势力的斗争意识，具有丰富而深刻的社会内容。猪八戒是孙悟空取经的同伴、战友，也是他的陪衬和好帮手。猪八戒天真、憨直，能吃苦耐劳，作战勇敢。然而他也有自私、贪吃、好色、图安逸、怕困难等弱点，体现了封建时代 小私有者的某些品格特征。

9、纳兰是清初词坛成就最高的作家。向有满洲词人第一之誉，为清词大家之一。他的词以小令见长，风格真挚自然，婉丽凄清，不事雕琢，于各派之外卓然而另成一家。天性与特定审美传统的共同作用最后铸造成纳兰的独一无二的词风。他的词因此既不乏南唐风格的华丽，更善于将华丽的语言和自然朴素的语言相结合，表现真实而深切的人生感受，因而绝少矫饰做作。如前举《如梦令》开头“万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠”，堪称天然壮丽。又如《山花子》中“愁向风前无处说，数归鸦”，写出愁闷无聊赖的情状，“人到情多情转薄，而今真个悔多情”，写出对于“情”的一种特殊感受，都是出色的例子。此外，纳兰词中那种对人生容易失落的敏感和伤感，同他广泛交接汉族文人，同明末清初的社会氛围，应该说是不无关系的。

10、①以浓墨重彩的夸张手法突出人物的主要性格特征。以关云长刮骨疗毒为例。在《三国志》里，是以二三十字篇幅来写，平铺直叙；而到了《三国演义》，描写关羽臂中毒剑，让治者将伤臂拴以铁环，下棋饮酒，谈笑风生，关羽仿佛是神仙中人，闪烁神奇的光辉。②善于表现人物的气质、神韵。例如诸葛亮的形象。他不同其它谋臣贤相，每当谋事之际身上常常仙气显露，其次他以儒家思想入世来，同时以道家思想修身养性，既有儒家理想人格，有道家的气质风度，他是超凡脱俗，飘飘欲仙。③先概括人物主要特征，然后用传奇性的细节或情节塑造人物形象。主要是受史传和戏剧文学的影响，一出场便要确定总体基调，如曹操一出现就引用评书里的那一句话“治世之能臣，乱世之奸雄”。④善用对比手法塑造人物性格。以袁绍和曹操为例。两人对待董卓，袁绍是请董卓翦灭宦官，曹操却洞见：“请董卓则引狼入室”，此后“董卓乱汉”果然成为现实，这是政治才能的比较描写，两人的优劣鲜明。⑤善于用侧面烘托手法塑人物形象。以关羽温酒斩华雄为例。在这一情节里，书中首先渲染华雄高强的武艺，再渲染关羽出战前各种不利条件以及巨大压力，实写在大帐之内，虚写在战场之上，最终表现关羽在“温酒”的短暂时间里，斩杀华雄的英勇。

当然这种描写也存在缺陷，如性格单一，缺乏变化，没有人物性格的发展过程等。对人物形象塑造侧用神势，描写不够细腻，写帝王将相较成功，下层百姓苍白无力，人物语言个性化不够，缺乏生活气息。

11、①游戏娱乐说。游戏之说出现较早。清人焦循持此说，鲁迅先生上承其说，更进一步指明游戏之中又兼以讥讽当时之世态。②自由精神说。林庚先生又创新说，认为《西游记》的成功在于其童话般的活泼自由精神，其喜剧性也来源于这种童话性。这种观点可谓抓住了《西游记》艺术魅力的本质。③讽谕现实说。此说认为：《西游记》写唐僧师徒四人历经九九八十一难（包括４１个故事）的过程，以孙悟空为中心，突出孙悟空与神、妖、魔、怪的斗争，寄寓了广大人民反抗黑暗势力，要求战胜自然、克服困难的精神，曲折地反映了封建社会的现实，表现了作者对黑暗现实的揭露与批判。④人生态度说。此说认为：《西游记》借创造孙悟空和猪八戒这两个典型的艺术形象，实际上表达了一种乐观超越的人生态度。 12、《聊斋志异》在艺术上代表了我国古代文言短篇小说所已经达到和能够达到的最高水平。小说情节曲折与细节丰满，语言华朴兼擅，古雅清新，凝炼而富于表现力。“异史氏曰”拓展了小说的思维空间，使议论与叙事相互补充。首先是采用传奇的方法来志怪，充满浪漫气息。

浪漫气息浓郁这一点尤其表现在由鬼狐花、妖所变的女性形象的塑造上。婴宁、青凤、香玉、连城、小谢、聂小倩等形象都闪烁着理想的光辉。作者善于把这些理想人物的人的特征与非

人的特征统一起来，如《绿衣女》中所写的由绿蜂幻化的女子“绿衣长裙，腰细殆不盈掬”，唱起曲来“宛转滑烈”，“声细如丝”。其次，情节安排充分显示了“用传奇法，而以志怪”的短篇小说的特点。如《促织》紧紧围绕促织的得失及其所牵动的成名一家命运的悲喜变化来安排情节。复杂多变，福祸环生。曲折多变的情节令读者始终关注着主人公的命运。再次，描写丰美，形象生动；语言精炼，词汇丰富，句式富于变化。如《婴宁》中，写婴宁爱笑，就用了“笑容可掬”、“嗤嗤笑不已”、“笑不可遏”等等总共不下二十余处，但无一处相同，各有特色，且符合不同的情境。 13、《三国演义》是我国第一篇历史小说，它在艺术上取得成功的基本条件，就是正确地处理了历史真实与艺术创造的关系问题。①《三国演义》七分实事，三分虚构。“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；“三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。②作者在对作品进行艺术虚构时，主要采用了以下几种技法： 巧于构思，如“空城计”一段作者将其插在“失街亭”和“斩马谡”之间，使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔；采用传说，作者大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量，如“桃园三结义”、“借东风”、“孔明吊丧”等；改变史实，如关羽“单刀赴会”既与拥刘反曹的倾向一致，又突出了关羽的勇武凛然气概；张冠李戴，如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说中改到张飞头上，以免有损于刘备的“仁君”形象，并突出张飞的爽直鲁莽性格；善于铺叙，如“三顾茅庐“在《三国志》中只有几个字，而《三国演义》中对此进行了精心构撰，先是先声夺人，进而又写刘备在三次寻访是一再误认，既突出了诸葛亮的神秘魅力，又表现了刘备的求贤若渴的迫切心情。

14、他既是义军的卓越领袖，同时，不客气地说，他又是一个投降派。两者分属于封建伦理的忠义观。也就是说，义和忠是他性格中的两大组成部分。小官吏的身分使他既能了解下层民众的生活，又和官府有广泛地接触，又和江湖好汉保持密切联系。他企图在社会的夹缝中求得生存，做个全忠仗义的人物。①在开始时义的成分居多，由于他特别重义气，故人称山东及时雨或呼保义。所以给晃盖通风报信。但在这时也不能说他不忠，比如他对梁山的看法，“于法度上却是容不得的”。杀惜是他走上反抗道路的开端，后来被劫上梁山的大哭，说众好汉强迫他上梁山是要陷他于不忠不孝。可见这时忠的观念仍对他有重要影响。但是浔阳楼上吟反诗是他内心世界的一大暴露。可见这时他内心的矛盾，在劫法场后他终于上了梁山。 ②而后期忠则占了上风，义服务于忠。而忠则使他谋求招安。上梁山不是为了同官家作对，而是曲线尽忠，即使是攻城略地时也说成是扫除奸佞。在他领导下，义军的性质迅速发生了变化。一方面不厌其烦地利用一切机会向朝廷表白，一方面在义军内部加紧工作。分析这个人物要抓住这个基本过程，亦即义向忠的演化。当然，这个过程并不是个直线发展的过程，而有过多次反复，但是总的真切势是义向忠的转化却是无疑的。

15、同前代小说、戏曲中的爱情故事相比，宝、黛爱情描写有重大的突破与创新，具有值得重视的社会意义。首先，贾宝玉和林黛玉是在彼此长期了解，思想见解一致的基础上产生真正爱情的。共同的叛逆精神使他们相爱，在他们身上体现了一种新的爱情婚姻观念。他们彼此视为知己，都轻视仕途经济，并对贵族家庭的种种黑暗和罪恶深感不满；无视森严的礼教规范和等级制度，并具有初步的男女平等观念和个性自由的要求。其次，小说描写了宝、黛爱情产生、发展、成熟的具体过程，写出了这种爱情所具有的真挚、纯洁、热烈、缠绵的特点，歌颂了这对青年男女爱情的稳定与持久，对他们长期相处的诸多生活细节做了充分的艺术展现。第三，宝、黛爱情的结局是震撼人心的悲剧，改变了历来的“夫贵妻荣”的大团圆的写法，开拓了爱情题材的一个新领域，具有深刻的社会意义。宝、黛爱情的悲剧结局是贵族大家庭走向没落与衰亡的必然产物。这种爱情的叛逆性质为统治者的利益原则所不容，１

８世纪中国的社会环境也没有提供培养这种爱情并使其开花结果的条件，再加上宝、黛自身的软弱性所致，悲剧性的结局是不可避免的。

16、①它彻底摆脱了说书对小说的影响，在文体和语言上，都具有文人独创的鲜明特色。②它以知识分子的活动为题材，以写实主义和富于创新的精神，开拓了小说创作的道路。③它以“秉持公心，指摘时弊”的批判精神和“感而能谐，婉而多讽”的艺术精神奠定了讽刺小说的地位。 此外，《儒林外史》的语言，主要特征是：生动洗练，富于形象性，有较强的表现力。

17、①写出人物性格的复杂性和多面性，又同时刻画出主导性格。例如王熙凤，周瑞家的认为她对下人严酷。李纨则认为她“水晶心肝波粼粼，天下人都被算计去”。她漂亮，待人好，有心计。林黛玉来时，人未见，笑声先闻。性格爽朗，；而她又很严酷，害死了尤二姐，为钱而害死了几条人命。 这的确是个复杂但又十分鲜活的人物。②把关系亲近的人物写得个性鲜明。例如贾赦、贾政是亲兄弟，贾赦荒淫无耻的老色鬼，贾政是昏愦道貌岸然的封建卫道者；黛玉与妙玉两人同是孤高，而黛玉是傲世，妙玉是出世。③善于通过典型的环境来写人物。例如林黛玉喜欢竹子，住所环境幽雅，正好象征着林黛玉高尚的节操：一尘不染，宁折不屈。另一方面，泪滴斑竹的神话故事，又隐寓着黛玉寄人篱下的凄凉身世：多愁善感，抑郁忧伤。④运用心理描写来写人物。像林黛玉葬花回来，听到牡丹亭中的曲子，先是“十分感慨缠绵”，继之“心动神摇”，“如醉如痴”，最后掉下了眼泪。写出了林黛玉听到青春觉醒的曲子时，想到自己的身世，因而产生了细微曲折的感情。

18、龚自珍诗就内容来说大多着眼于社会现实，抒发感慨，发表议论。主要特征是：①对理想的执着追求是他诗中最突出的特点。“浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。”（己亥杂诗其一）前两句写自己出都南归的怨仇情怀，后二句表现作者不畏挫折，不甘沉沦的坚强性格与献身精神。②更为深刻地揭露社会现实。龚自珍对社会现实的揭露比以往任何时代的诗人更为深刻。像有名的《咏史》诗，他当时正服母丧，面对江南名流的种种现象，以“咏史”为题，对趋鹜权贵的狎客，与盘踞官场的“才人”表示轻蔑与怒斥。从他对社会的揭露，我们既可以看到他对那种社会的愤懑，又可以看到诗人“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的高尚情操。因此对腐朽社会上层的不满和对劳动人民的深切同情，可以说是龚自珍的诗歌内容最鲜明的特色。③极力抒发自己报国无门的悲愤。在深刻揭露社会的同时，诗人又极力抒发自己报国无门的悲愤。“众醉独醒，伤时抚事。”④歌颂个性，歌颂“真心”“童心”。如他的《己亥杂诗》中的一首：“九州岛生气恃风雷，万马齐瘖究可哀。我劝天公重抖搂，不拘一格降一材。”地位：南社诗人柳亚子称龚自珍为“三百年来第一流”的诗人，充分肯定了他在诗歌史上的地位。 19、《四声猿》有不少创新：一是写成最早的一部杂剧合集；二是徐渭是大量写作短剧的第一个作家，或一出，或二出，长短不一，从此短剧大为盛行；三是在音乐上或用北曲，或用南曲，不拘一格，首开以南曲写杂剧的先例。 20、《西游记》在形象塑造上的一个明显特点，就是将动物的形态、神魔的法力和人的一直精神三者有机地融为一体。三者的和谐同意，便产生了形貌各异、个性独特而又栩栩如生的艺术形象。如孙悟空是猴精，所以他形态上像猴子，这是他的动物特征；他善于变化，能翻十万八千里的斤斗云，能识破一切妖魔，这是他的神仙本领；他又具有人间英雄的品格，如大公无私，勇猛机智、爱出风头等，这些又是人的精神品格。

21、贾宝玉是《红楼梦》中的中心人物，是作者着力最多，寄托最深，而且写得最成功的人物。是我国小说史上塑造得最成功的艺术典型之一。①叛逆者与不孝子孙。 在儿孙一代不如代的贾家，本来对他抱有很大的希望，盼着他读书中举，扬名显亲，成为地主阶级事业的忠臣孝子，可是贾宝玉走的是相反的道路。小说的第三回，作者借两首《西江月》词，寓褒于贬，概括地介绍他的叛逆性格，他不肯走当时一般贵族子弟所走的“学而优则仕”为官做

官的路，无论是贾政的残酷毒打，贾母、王夫人的小心防范，还是薛宝钗、花袭人的温情规劝，都不能使他有丝毫改变。②重视女孩子。他多情地爱着女孩子，衷心地尊重女孩子。可能作者在主观上意图把德色对立，用天生的好色来对抗天理。宝玉喜欢女孩子，认为 “女儿是水做的骨肉，男儿是泥做的骨肉”，他看不惯周围世俗的男子，把自己的热情倾注在被侮辱、被损害的妇女身上。晴雯生病，他为了不使他被赶走，就叫她不要声张，悄悄地给她请大夫看病，并让人在自己屋里替她煎药。③轻视等级制度。在贾府里主仆最讲究“主仆名份”，可在怡红院里没有等级，他为鸳鸯将被贾赦讨做妾而不快，晴雯死了，他写出了“洒泪泣血，一字一咽”的《芙蓉女儿诔》来赞美她。这些都反映了作者一种希望改变人与人之间不合理隶属关系的初步平等要求。 22、《聊斋志异》借鬼狐花妖故事的描写，寄托了作者的“孤愤”，曲折地反映了现实生活的真实面貌，是一部托笔幻想寄意现实的杰作。《聊斋志异》的思想内容非常丰富，根据故事的不同主题，大致可以分为以下四类：①婚姻自由主题。即批判封建礼教和封建婚姻制度，歌颂和赞美青年男女争取婚姻自由、爱情幸福的叛逆精神。这类作品在全书中占很大比重。《婴宁》、《青风》、《连城》、《小谢》、《香玉》、《鸦头》、《阿宝》、《宦娘》等都是比较优秀的作品。

②反抗黑暗主题。即揭露社会的黑暗和权势者的残暴，并歌颂了民众的反抗精神。这类作品的代表作有《梦狼》、《促织》、《席方平》、《红玉》、《商三官》、《梅女》等。③抨击科举主题。 即抨击和讽刺八股取士的科举制度的种种弊端。代表作品有《司文郎》、《考弊司》、《王子安》、《叶生》《于去恶》、《续黄粱》、《贾奉雉》等。④启示人生主题即概括人民群众在现实生活中的经验教训，或者讽刺了生活中的某些丑恶现象，能给人以智慧或启示。如《画皮》、《劳山道士》。 23、《儒林外史》对讽刺艺术最大的贡献就是从儒林群丑可笑的喜剧表面去挖掘其内在的悲剧意蕴。以范进为例，中举前后的悲喜剧，揭示了八股制艺如何摧残了士人的心灵，造成他们人格的堕落，作者给可笑注入了辛酸，给滑稽注入了哀愁和痛苦。在以喜写悲这个主导倾向的规定下，作者将其讽刺艺术的天才发挥到淋漓尽致的境地，主要手法有：①以对比手法展示人物前后行为矛盾，如胡屠户在范进中举前后的态度；②以白描手法精心刻画人物行动。如严监生临死前还念念不忘灯盏里多点了一根灯草。③借用人物自己言行之间的矛盾，如严监贡正在表白自己从不占别人便宜，突然小厮进来，报告早上关起别人的猪人家找上门来等等。

24、林黛玉是《红楼梦》的女主角，重要性仅次于宝玉，是金陵十二钗正册中的人物。她是贾母的外孙女，盐政林如海的独生女，她以一种特殊的身份在贾家。她是贾母心疼的外孙女，但又是寄人篱下。特殊的身份带来了她特殊的性格特征：多愁善感，凄苦忧郁。①喜欢流泪是她很显著的特征。流泪的原因一方面是作者在出场前虚构了还泪的故事。同时，流泪深刻地反映了一个贵族少女在追求爱情上的痛苦，在追求个性过程中，同封建主义的抗争苦斗。封建社会女子无论如何不能自择配偶，她们无法主宰自己的命运，但她想追求封建阶级不允许的东西，必然跟社会发生尖锐的矛盾，同环境发生矛盾，她不能战胜时，流泪就是对封建势力抗争的方式，是一种苦斗的方式，也是一种斗争的记录。尽管她最后失败，但她并没有被屈服，相反在精神上永远表现那种傲岸不驯。另外，流泪也是封建社会青年男女表达爱情的一种特殊方式，同时也是两个叛逆者爱情的反映。同时也反映了封建社会女性的不幸，她的身世具有典型性。②心地偏狭，爱使小性儿。她说话带刺，不逗人喜欢，有时又显得尖酸刻薄，使人下不了台。这是她叛逆性的表现。她有追求就要有斗争，她追求爱情，其他妨碍他们爱情的是她斗争的对象，宝钗成为她最主要的斗争对象，“金玉良缘”压制自由爱情－——最神圣的东西。她的性格是复杂的，最爱哭，也最爱笑，同理想的人在一起，也温柔多情。

25、假托明正统至成化年间为背景，叙述了一个冤冤相报的两世姻缘故事。小说旨在维护封建纲常，宣扬因果报应，带有浓重的宿命论色彩，但作者的笔触一旦接触到现实人生，就往往突破了预定的创作意图，描绘出相当丰富的真实而鲜活的世态人情。首先，作者所关注和要解决的中心是封建家庭中的夫妻关系问题，从以往小说很少涉及到的视角反映了“阴阳倒置”的恶姻缘所造成的家庭与个人的灾难。尽管作品表现出浓重的男权主义立场，但在客观上却说明了封建社会不合理的婚姻制度、尤其是一夫多妻制，是产生“家反宅乱”的根本原因；同时也反映了封建社会趋向解体时“纲常不振”的人伦关系，说明传统道德观已开始失去维系人心的力量。其次，小说还以晁、狄的两世姻缘为基点，辐射到社会的各个层面，展开了对封建末世社会诸现状的全面检评。作品既暴露了当时政治的、官吏的贪贿、考场的舞弊，也揭示出世风的浇薄、道德的沦丧、民众的愚昧，交织成一幅纷纭驳杂的社会风情图。尤为可贵的是，小说较多地描写了农村的风俗人情以及农村经济的凋敝、农村租税的繁重，这些都是先前世情小说很少写到的。 26、《西游记》与《水浒传》都是采用单线发展的线形结构形式，每个故事既有相对的性，又被一根贯穿的线串在一起，但两者又存在明显的差异。①两部小说贯穿的主线不同。《水浒传》的主线是梁山好汉的绿林事业，而，《西游记》则是以孙悟空这个主要人物为中心来展开故事情节和小说结构，孙悟空的形象贯穿了整部小说的始终。②《水浒传》纯粹是由一个个英雄的传记故事连缀而成，而《西游记》总的格局则是由“闹天宫”和“西天取经”这两大部分组成。 27、《红楼梦》的作者是语言大师，他继承了我国文学语言的优良传统并加以丰富和发展，达到炉火纯青的地步。《红楼梦》以北方口语为基础，融汇了古典书面语言的精粹，经过作家的提炼加工，形成生动形象，准确精练、自然流畅有生活气息和感染力的文学语言。①语言个性化。如刘姥姥一进荣国府时，抓住了一系列富有特征的生活细节，既表现了刘姥姥这个不得已而进城的乡村妇女那种小心翼翼的神情，又十分自然地点出了这个贵族之家的煊赫声势。②继承了诗词的优良传统，语言精练传神，富有诗意。如一些场景描写，如大观园中午“赤日当空，树阴合地，满耳蝉声，静无人语”。此外书中提到的黛玉葬花词，宝钗柳絮词这些都与人物结合，很有韵味。在前面咏黛诗“一个是阆苑仙葩，一个是白玉无瑕”诗意十分优美。 28、①以侯、李爱情悲剧揭示南明覆亡的历史教训。②表现出对等级贵贱观念的思索和突破。 ③表现出鲜明的国家至上思想。

29、首先，它成功地运用了幻想与写实相结合的创作方法。上卷基本采用现实主义手法，在描写李、杨爱情发展过程的伺时，较多地暴露宫廷的，展示统治阶级内部的矛盾和正在酝酿之中的衰微。下卷则主要以幻想的形式，写李、杨爱情的败而能悔。其次，场面壮伟，情节曲折，结构紧凑，布局合理。全剧贯穿着主、副两条线索：主线是李、杨生死之恋；副线是安史之乱。作品侧重描写宫廷生活，而以社会政治的演变为穿插，两条线索相互映衬，交错发展，产生强烈的戏剧效果。第三，《长生殿》是昆曲高度艺术成就的杰出代表曲辞清丽流畅，富有浓郁的抒情色彩；声律和谐优美，音乐方面颇有突破与创新；宾白简练生动，具有个性化的特点。

30、作者把她放在宝玉、黛玉中去写，不是把她写成阴险、狡猾的形象，相反地把她写得十分完美，美丽，有文才，知识面比较丰富，端庄大方，不喜欢穿红带绿，同时豁达大度，善于体察长者的心意。如“点戏”一回里，点的戏正适合贾母的心意。她又善于避祸，有时候有少女的天真，但善于克制自己，对于婚姻问题也不担心。所以说，她是一个十全十美的淑女，是被正经书移了性情的女孩，封建的道德观念与她水融，在她的脑里生根。她是全书矛盾冲突的一个重要的因素。贾宝玉、林黛玉是叛逆者，他们与贾母这样的封建代表很少正面冲突，把矛盾转到贾林的同辈之间，但又很少发生正面冲突。宝钗的出现，使林黛玉、

贾宝玉之间不断地发生矛盾。另外，作者写宝钗，是为了进一步的批判封建的婚姻制度和婚姻观。封建社会都希望女子成为淑女，宝钗是一个十全十美的淑女，尚且不能打动宝玉的心，进一步突出了林、贾爱情的叛逆性。同时也显示了封建制度的残酷性。她的遭遇是非常单纯的，结局是悲惨的，她的形象是对封建统治的最大的讽刺。